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Hola a todas y a todos. Mi nombre es Silvana Juri. Yo soy profesora adjunta del área teóricometodológica y hoy, en esta ocasión voy a eh dar una presentación para introducir qué es esto del food design o diseño y alimentos, un área en la cual vengo trabajando hace unos cuantos años.
Muy bien, comenzamos entonces. Las eh ideas sobre qué es esto de el food design o un poco cómo emerge tiene que ver bastante con pensar eh el rol del diseño en todo lo que tiene que ver con los alimentos, el universo alimentario o si lo decimos cotidianamente la comida, aunque en general tratamos de hablar de alimentos porque esto incluye mucho más de lo que eh usualmente se conoce como comida en el sentido de lo que es comestible e que bueno, no son exactamente lo mismo.
Bueno, volviendo entonces, el tema de alimento es algo que nutre, alimenta y es esencial para la vida. Entonces, bueno, justamente esa pregunta de eh cómo el diseño aborda o se cuestiona o aporta eh hacia cuestiones alimentarias.
Este campo e tradicionalmente, históricamente, el diseño ha contribuido desde diferentes formas a muchas cuestiones que cruzan la alimentación y quizás los ejemplos más claros, más evidentes, son eh ilustrados un poco por las imágenes que tenemos en la derecha, que vemos, por ejemplo, el famoso exprimidor de Philip Stark e como un diseño, bueno, clásico del mundo del diseño industrial de objeto. estos eh pero a la vez un artefacto que ha levantado varias varios cuestionamientos y debates en todo sentido.
Eh, bueno, podemos ver e propuestas para punto de venta o para los entornos que que transitamos como consumidores, como pueden ser exhibidores en un supermercado. Podemos ver avisos, promociones, diferentes elementos vinculados a la promoción o al marketing como pósters o u otro tipo de elementos que promocionen algo vinculado a la alimentación o también muchas veces el marketing e asociado a esto en términos generales, pero a la vez eh el packaging también o los empaques eh y como ese ha sido también un un área de posibilidad de expansión e innovación desde una mirada de de diseño, eh especialmente objetos industrial.
Sin embargo, estas no son las únicas formas en las que el diseño puede o podría contribuir a cuestiones vinculadas a la alimentación. Esta mirada ha sido del diseño abordando temas del universo alimentario muy específicos a través de objetos, pero han habido otras y de hecho hoy se ha expandido muchísimo. Pero esta esta pregunta sobre en qué ámbitos o cuál es la expansión que puede tener o el campo de acción que puede tener el diseño vinculado a cuestiones sobre alimentación fueron consideraciones, preguntas, incluso debates que han surgido a lo largo de la historia del diseño, empezando en los años 70s con Víctor Papanec, un conocido teórico del mundo del diseño, eh donde justamente empiezan estos cuestionamientos de pensar, bueno, el diseño no solamente no necesariamente puede contribuir a la promoción o a facilitar ciertas ciertas acciones que tienen que ver con la alimentación, con el consumo de alimentos, también puede actuar en otros ámbitos mucho más amplios, porque en última instancia la alimentación es una de los de las dimensiones clave para nuestra vida. Hay muchas problemáticas asociadas a ella y por ende podría ser un área de acción que el diseño podría contribuir particularmente.
Pensemos que Papá hacía varias críticas a a cómo el diseño podía estar contribuyendo o no tanto, era bastante crítico, a varias de las cuestiones eh de la sociedad, varios de los problemas que enfrentamos como sociedad. Pero él hace ese cuestionamiento en los años 70 y sin embargo esta este debate y ese y esa especie de campo de acción no en realidad no avanza en el mundo del diseño. Hoy varios de las de las personas teóricos académicos que trabajan en este campo, hablamos muchas veces de que la alimentación ha sido un área, una temática que en general ha sido marginalizada del mundo del diseño y también desde otros otros campos del conocimiento, pero particularmente el diseño a pesar de que hay muchas muchas posibilidades.
Otro teórico, Víctor Margolin, que ya mucho más cerca, hace unos 20 años, hace el mismo tipo de cuestionamiento y llamado a la acción de los diseñadores planteando que es necesario que intercepten dos campos que hasta ahora venían separados sin intersección. Uno es el diseño o los estudios del diseño, como los describe él. Eh, y el otro es los estudios sobre la alimentación o bueno, un campo emergente que empieza a estudiar la alimentación como como un fenómeno complejo eh y multidimensional que aborda desde diferentes dimensiones que tienen que ver con con el alimento, desde la producción hasta el consumo. Y en este ámbito, la posibilidad de pensar de que hay mucho para intervenir en esa intersección y un poco llama a los diseñadores a adoptar o o vincularse con las problemáticas vinculadas a la implementación como un espacio de posibilidad eh para la acción en el diseño.
Entonces, esto tiene una implicancia importante y es que ya no solo estamos pensando que la única posibilidad de actuar desde el diseño es a través de objetos particulares como los que vimos en las imágenes de los ejemplos anteriores, sino un llamado a la responsabilidad de abordar problemáticas alimentarias y poder participar en otros debates mucho más amplios y no solo contribuir con algún aspecto vinculado al mercado únicamente.
Y esto, ¿por qué es importante? Porque en realidad si lo pensamos como como veíamos antes y es un poco lo que plantean estos autores y muchos otros hasta hoy en día, es que la comida es lo concreto, pero la alimentación en general como una como un área, una dimensión central para la vida es un área de gran oportunidad para el diseño. Y más aún si pensamos todas las esferas que tienen que ver con la alimentación, como veíamos, desde la producción hasta el consumo, hay muchos ámbitos, muchas muchos sectores involucrados, muchas personas, muchas acciones, muchos contextos que se atraviesan y que todos de alguna forma u otra tienen que ver con el diseño.
En la imagen de la derecha vemos justamente un mapa, un ecosistema alimentario que es un boceto que plantea uno de los teóricos del campo, Pedro Reisig, que justamente plantea un poco estas dimensiones de producción, transformación, comercialización, adquisición y apropiación de los alimentos. esto en un contexto mucho más amplio y ahí aparece, bueno, desde desde cómo se planta, qué es lo y ahí implica, bueno, qué es lo que se utiliza, cómo qué procesos se adoptan para producir alimentos, cómo se transforman, se se transportan, qué otro qué otros elementos intervienen, qué múltiples interfaces aparecen ahí, procesos, etcétera, etcétera.
Entonces, esto plantea un campo muy amplio de acción. Y en última instancia, como veíamos, todo esto nos plantea, nos hace mirar a la alimentación como un fenómeno mucho más multidimensional, más complejo y y también nos llama a actuar por una cuestión bastante tangible de que es una dimensión básica de la cotidianidad y cotidianeidad y central para la vida. Eh, primero que nada es una necesidad fundamental de cualquier ser vivo. Y los humanos tomamos más o menos 100 decisiones diarias vinculadas a alimentación. No somos conscientes, pero sí es así.
Conecta muchas áreas de nuestra vida y niveles, porque podemos estar en casa, en la escuela, en la universidad, en el trabajo, nuestra comunidad, a nivel de la ciudad, eh del país y del planeta. La alimentación o la comida tiene muchos significados para las personas. Eso conecta con la identidad y muchas funciones, no solo nutrir el cuerpo para poder sostenernos eh sobrevivir, nos conecta además con el mundo, no solo en nuestro barrio, nuestra ciudad, nuestro país, sino también lo que pasa en la en la otra punta del mundo, como lo vemos hoy en día con las crisis bélicas y cómo afectan la distribución de alimentos. eh a la vez vincula sistemas sociales, técnicos y ecológicos. En este sentido, lo que hablamos es que la alimentación atraviesa todas las dimensiones, eh, y tenemos que pensarlo en estos sistemas mucho más amplios, no solo la escala micro.
Eh, y bueno, otro aspecto importantísimo y por lo cual es interesante actuar es que cualquier acción o cualquier movimiento vinculado a la alimentación va a tener un impacto inmediato en la salud y bienestar de las personas. en nuestra propia salud y bienestar. Así que ahí se plantean muchas oportunidades.
Bueno, pero la pregunta es, ¿cómo surge el food design? En este caso voy a hablar de food design en la palabra en inglés porque es el término más popular y es con el que se inicia un poco esta intersección de campos. El concepto se empieza a usar a mediados de los años 90 por un diseñador catalán, lo vemos ahí, Martí Guillé. y también otras personas en el contexto europeo. Ahí vemos la carátula de un libro de I que justamente un poco plantea eh este concepto, lo acuña y nos muestra eh la etapa nos muestra como algunas aproximaciones de cómo podemos pensar esto de la intersección entre alimentación y diseño, aunque no la única. Pensemos que esto es hace unos cuantos años ya.
Bueno, luego tenemos e algo importante que está mencionado ahí, es que en ese momento y que es un poco lo que sugiere la imagen de esta etapa, este término estaba asociado a la intersección entre la gastronomía, el arte y el diseño y tenía como unas perspectivas muy de propiciar los las miradas más estéticas, la exploración más creativa y como vemos ahí y dice más artística y todo lo vinculado más al mundo gastronómico. Sin embargo, ese no es el único ámbito de acción.
diferentes eh personalidades que han influenciado mucho el campo eh han pensado eh adquirido, usado este término de diferentes formas y y hecho propuestas sobre cómo pensarlo. Este estos otros dos autores que son muy importantes y han escrito varios libros, aquí en mis manos tengo uno, eh, que es donde nos plantean justamente esta idea. Hay ellos plantean en la misma línea la importancia de trabajar en torno a los alimentos desde el diseño, porque los alimentos también son diseñados y en y en cierto sentido ellos dicen que los diseñadores de alimentos son diseñadores industriales porque los alimentos hoy en día son industriales y son resultado de una industria alimentaria más allá de el grado de eh procesamiento. Y esto tiene que ver un poco con la idea de que, excepto por los alimentos que encontramos eh como dice ahí en el bosque, que son salvajes y que los podemos recolectar y consumir tal cual están, en realidad los humanos siempre procesamos, modificamos y en última instancia diseñamos nuestros alimentos. Y a través de eso estamos también eh diseñando otras otras dinámicas de vida, porque esto tiene que ver con la cultura en la que estamos insertos, el lugar, eh las características también hasta ambientales y naturales del lugar. Y bueno, todo esto está cruzado por estos procesos e industriales.
Entonces, una idea clave que ellos plantean son Sonia y Martín. E tienen estos apellidos que son difíciles de pronunciar. Ellos son de Austria, son un colectivo e de diseñadores de alimentos o food designers que se e se hacen llamar también como colectivo performático artístico Honey and Bunny, que ahí vemos una imagen de una de sus de sus performances y ellos, bueno, hacen muchísimas provocaciones desde todas estas ideas y reflexiones y nos plantean justamente mente que la comida es el único producto de diseño que nos mantiene vivos y de ahí la importancia de pensar la alimentación desde el diseño.
Bueno, volviendo a esta idea de los distintos ámbitos que es importante considerar y que amplían el campo de acción del diseño referido a lo alimentario, podemos pensarlo a partir de esta propuesta, un gráfico también de Pedro Racing que plantea ciertos contextos, que un poco traduce eso que vimos en el mapa un poquito más complejo en ciertas áreas que de alguna forma tienen que ver con las fases de o áreas de la cadena alimentaria. Igual esto es en la realidad es muchísimo más complejo, pero esto nos nos ayuda a ordenar sobre qué qué espacios, qué contextos podemos pensar estas acciones o posibilidades de acciones para el diseño.
Veíamos justamente la producción, de dónde vienen los alimentos, son naturales, son sintéticos. ¿Qué pasa con todas las prácticas de producción por detrás? ¿Qué tan sostenibles son? ¿Cómo es el grado de industriación? etcétera, etcétera. La transformación de los alimentos en el sentido de procesamiento, qué tan procesados son, cuáles son las técnicas, tecnologías, en todo ello se puede intervenir y se interviene desde el diseño.
Por otro lado, tenemos la parte de distribución y comercio de alimentos o, en otras palabras, la venta, aunque no necesariamente tiene que haber una transacción e con con monedas. Eh, bueno, ahí también podemos pensar los intermediarios, cuántos, cuáles son los roles, los precios o qué influencian las las decisiones de compra, entre tantos otros puntos.
Luego podemos pasar a la parte de adquisición desde el lado de los consumidores, eh, cómo accedo a sus alimentos. Eso puede tener que ver con los puntos con los puntos de venta, puntos de contacto, movimientos entre la oferta y la demanda, los volúmenes, etcétera. Todo esto puede estar atravesado y está atravesado por varias decisiones de diseño.
Y por último, quizás no último, la el acto de apropiarse de la comida en el sentido de comer, consumir, puede tener que ver con eh las prácticas de preparación, eh la parte de de consumo y compartir los entornos en donde se come, las experiencias más sensoriales, cuestiones vinculadas a la nutrición eh también en cierto sentido dónde se come cómo se cómo se almacenan esos alimentos y otro ámbito vinculado a la parte del consumo que tiene que ver también con el desecho, que se desecha, cuánto, dónde, cómo. Y todas estas áreas pueden ser áreas de en donde el diseño puede plantear preguntas y puede plantear respuestas porque de hecho está interviniendo, seamos conscientes o no.
Esta idea de los de los contextos también nos hace pensar que justamente si nosotros pensamos el diseño como actuando e en ciertas interacciones o relaciones entre cosas, en este caso pensando en las interacciones entre humanos y alimentos, que es otra forma también de pensar este campo de intersección entre diseño y alimentos. Bueno, podemos pensar eh que hay que hay diferentes ámbitos en diferentes escalas, como veíamos, pueden ser en una escala micro, en algo cotidiano en nuestra casa, pueden ser en los lugares de estudio, pueden ser en un ámbito comunitario, en una huerta, por decir un ejemplo. que pueden ser también vinculados ya más a escalas de país o como dije global, porque de hecho el alimento viaja por varios de estos lugares y y como decía, escalas si lo pensamos de de esa manera, como como desde lo micro hasta lo macro. En todas esas escalas hay muchas interacciones entre las personas y los alimentos y muchas pueden tener que ver con acciones que puede se puede proponer desde el diseño.
De hecho, es así. Ahí estamos viendo algunos ejemplos. A través de estas escalas, las acciones o propuestas del diseño pueden tener que ver desde lo más e clásico quizás más evidente, como diseño de algún producto en particular eh vinculado a los alimentos o para facilitar el consumo o procesamiento o lo que fuere, el diseño de algún producto que sea de por sí comestible, el diseño a partir de materiales comestibles, como vemos en En la imagen de la derecha arriba se está explorando diferentes diferentes materiales eh que son a partir de de por ejemplo plantas o hongos eh o tubérculos o granos. Hay un montones de ejemplos y ellos, bueno, pueden estar justamente explorando el aspecto material con algo materiales comestibles para objetos que quizás sean o no comestibles, pero hay todo un campo de acción.
También se pueden proponer acciones que pueden modificar prácticas eh o proponer experiencias. En el caso del ejemplo de la derecha abajo vemos una suerte de exposición en donde bueno, hay hay eh piezas de manzana colgadas y otros elementos en la mesa que invitan a interactuar con esos alimentos a partir de de su forma de cómo están presentados y en última instancia a tener una experiencia o a modificar cierta práctica en relación a cómo nos vinculamos o cómo nos acercamos, cómo mordemos, etcétera. Todo hay varias experiencias y ejemplos vinculados a todo esto, algunas bastante radicales, incluso.
Bueno, también podemos pensar en eh diseñar sistemas, sistemas pensados quizás en general, pero también pueden ser sistemas producto servicio, pensar el diseño de diferentes entornos en donde comemos o consumimos o producimos. Podemos pensar en aspectos vinculados a la salud, a tecnologías o generar también eh provocaciones o especulaciones que justamente son acciones que son diseñadas. En el caso eh sobre la izquierda tenemos dos imágenes que un poco tienen esta impronta de ser de funcionar como provocaciones o ser como la de arriba. eh o e ser usadas para generar para propiciar espacios de especulación de imaginación colectiva. Lo el ejemplo de abajo que que no se ve tan claro son varias tarjetitas que es es un tarot alimentario que justamente propone varios cuestionamientos para pensar posibles futuros otras formas de relacionarnos con los alimentos.
Todas estas ejemplos son ejemplos que tienen que ver con este campo que cruza alimentación y diseño de diferente índole, de diferente contexto del cual emergen, con diferentes propósitos e también y y encargos, ¿no? Los los clientes quizás o los destinatarios de cada uno de ellos son muy diferentes.
Toda esta diversidad nos plantea algunas ideas importantes y es que hoy en día no podemos decir que hay una única mirada o definición de lo que sería el diseño y los alimentos o el food design, sino que hay diferentes formas de entenderlo y abordar la práctica. Ya ahora viene avanzando hace ya unos cuantos años, hace 20 años más o menos que ha realmente emergido y aunque sigue siendo un poco marginal todavía se ha popularizado mucho más. Eso ha generado eh que podemos aproximarnos a a ver estos ejemplos, estas prácticas de diferentes miradas. Incluso algunos autores hablan de subáreas de trabajo que empiezan a dividir como en especializaciones eh para pensar, por ejemplo, el food design sostenible, el food design sistémico, el food design crítico o el food eh design asociado a productos alimentarios, eh asociados a espacios o entornos, asociados al comer. En realidad hay uno que se llama eating design en vez de food design, es decir, no alimentario, sino de consumo. Y en fin, estas estas categorizaciones pueden seguir creciendo a partir de cómo elegimos llamar las diferentes prácticas. Esto no es para encapsular esto, sino para mostrar que hay diferentes ámbitos y formas de trabajo o de otras formas ejes que pueden tener nuestra actividad en este campo más allá de los nombres que decidamos adoptar.
Entonces, Pedro Racing de nuevo nos plantea que hay tres ejes principales, que es uno tiene que ver con con una mirada más artísticogastronómica que tiene que ver un poco con esos ejemplos que veíamos e que usan más el los alimentos desde una mirada más estética, con una provocación o con generan una experiencia sensorial y hasta sensual. eh explícitamente eh hay otros que tienen que ver más con el producto o la industria, que en ese sentido eh bueno, son propuestas que van más orientadas al mercado, que pueden tener que ver más con la tecnología y vimos algunos de esos ejemplos que quizás tienen que ver con el punto de venta o con diferentes eh productos que tienen que ver con la industria o incluso eh ingredientes o elementos comestibles que son eh usados por la industria. Y por otro lado tenemos un tipo de eje que es más bien estratégico y sistémico que tiene que ver con abordajes que buscan mejorar la calidad de vida, promover la innovación social o o el emprendedurismo, especialmente de comunidades locales o eh tener un impacto en políticas públicas para que todo esto impacte en algún sentido en el sistema alimentario más más amplio.
Todo esto en realidad que nos permite ver que las las focos que hacemos en esta práctica del diseño cuando converges con la alimentación puede tener diferentes características, todas ellas conviven hoy. Pero algo que nosotros hemos notado trabajando hace varios años en este campo es que estos los énfasis en estos ejes son un poco diferenciados. Quizás en Europa se encuentran más las miradas más artísticas culturales. Eh, este esta mirada más orientada hacia la industria quizás la encontramos en algunos contextos un poco más en lugares como Estados Unidos o incluso Asia. Y esta mirada más estratégica y sistémica, a pesar de que convive en varias partes del mundo, es muy fuerte en las miradas que vienen de América Latina porque son las que tienden a buscar un impacto social o un impacto en ciertos grupos comunitarios y a promover mucho las culturas y los conocimientos locales o el empoderamiento eh que se puede lograr a través del diseño. quizás pensado en esta idea de diseño social.
Entonces, con eso quiero entrar en la mirada de diseño y alimentos que se tiene desde América Latina. Y bueno, este concepto de hecho, diseño y alimentos se acuña eh en la Red Latinoamericana de Diseño y Alimentos, que hasta hace unos pocos años se llamaba Red Latinoamericana de Food Design, donde justamente se entiende que es necesario trascender el nombre en inglés, adoptar un término propio que resuene con el tipo de práctica y el tipo de mirada que se tiene en relación al diseño. Y en relación al universo alimentario, ahí surge la idea de diseño y alimentos porque justamente no eh teníamos que o es importante trascender la idea de diseño de alimentos, porque no estamos diseñando alimentos, sino que estamos diseñando entorno, como dije, al al universo alimentario.
Entonces ahí en esta imagen es una síntesis de de ciertos talleres realizados dentro de la red que un poco sintetizan como visualmente algunas de las ideas claves que surgen en estas discusiones en América Latina que tienden a ser un poco diferentes a las que al tipo de debates que hay en otros en otras partes del mundo. Entonces ahí se resaltan algunas ideas, por ejemplo, el nivel colectivo, eh la búsqueda de cuidar la vida, la importancia de la comunidad, eh, y bueno, y de pensar otros mundos posibles desde el sur, justamente, que es un poco lo que después termina dando forma a una definición que genera la red.
Entonces, ¿qué es diseño y alimentos en Latinoamérica? Se entiende como toda acción que mejore nuestra relación con la comida, los alimentos en diversas instancias, sentidos y escalas. Si, entonces esto puede ser a nivel personal, colectivo y en relación con el contexto más amplio de los sistemas alimentarios como un ecosistema complejo.
Luego algo importante, porque es la importancia del diseño, aquí se utilizan los recursos del diseño para mejorar, entender, envisionar o visualizar y participar de los sentidos del cuidado y salud de estos sistemas o ecosistemas. alimentarios, eh justamente tratando de propiciar el bien de todas y todos los seres vivos dentro del planeta. Tiene una mirada bien holística.
En la derecha estamos viendo algunos ejemplos de proyectos de diseño y alimentos que se han generado en Latinoamérica en Latinoamérica, como el kit para comer saludable. Eh, esto está orientado a niños o bueno, la exploración de un de un material comestible a partir del ñame, que es un ingrediente también clásico del y que solo se puede encontrar en el contexto latinoamericano. Entonces, en este caso, bueno, vemos dos dos ejemplos muy diferentes que usan los recursos del diseño para planificar, proyectar, diseñar y aproximarse a diferentes desafíos o preguntas del diseño en el cruce con la alimentación.
A la vez se piensa que el diseño de alimentos es una forma de estar y de interactuar con estos ecosistemas alimentarios, de repensarnos a nosotros mismos como decisores activos, como cómplices y como cuidadores de la transversalidad alimentaria, es decir, de todo este universo alimentario que tiene que ver con varias cuestiones cotidianas, individuales, pero que trascienden esta esfera era también hace una enfera más comunitaria, nacional, no solo en el hoy, sino también en a través del tiempo, porque vienen inerto de ciertas trayectorias e historias y también va a tener un impacto en el futuro.
Entonces, algo importante que aparece aquí también es que esa forma de estar e interactuar también tiene que resonar con muchas voces, decimos nosotros, con muchos conocimientos o sabidurías que son importantes para entender este universo alimentario y poder actuar en él, porque pensemos que existen muchos tipos de conocimiento que coexisten en el mundo, no solo el conocimiento científico o académico. Y bueno, por último, esta comunidad vinculada a diseños y alimentos busca cuidar la vida en este sentido de que eso es lo importante, nutrir para sostenernos, para vivir no solo como individuos en comunidad y dentro del planeta. es una mirada de responsabilidad incluso hacia la sostenibilidad y que lo que hace es tratar de eh tomar o apoyarse en lo que en la red decimos lospens actuares del diseño, que esto tiene que ver con los recursos, con los modos de actuar. Quizás lo podemos vincular al pensamiento del diseño como algo que no tiene que ver con el pensar, sino también con el sentir y con el actuar de forma dicho, de forma sencilla. y transitamos pluriversos alimentarios en el sentido de que no estamos hablando de que este mundo o universo alimentario o si ecosistema alimentario es uno solo, sino que existen muchos y que es importante que en especialmente en un contexto del surglobal pensemos cuál es el camino que queremos darle a ellos y no necesariamente seguir las trayectorias que siguieron otros países en otras partes del mundo.
Entonces, todo esto un poco caracteriza el tipo de de mirada de lo que tiene que ver con el diseño de alimentos en Latinoamérica. Sobre la derecha estamos viendo algunos ejemplos. del ejemplo de autoctonario, un ejemplo local de Uruguay, eh del colectivo de cuchara, que bueno, ellas hacen un diseño, exploran eh la generación de ciertos bombones a partir de frutos nativos y en la imagen de abajo vemos e un proyecto que trabajó eh en alianza con el jardín botánico y con varias mujeres de de una comunidad de la zona de Quindío en Colombia trabajando en torno a las plantas alimenticias nativas no convencionales, es decir, plantas comestibles que no se reconocen por su valor nutricional, pero que sí lo tienen y se trabajó con ellas a partir de talleres y la y el diseño de una maleta didáctica para justamente entender cómo potenciar su capacidad, la capacidad de estas plantas para asegurar la seguridad alimentaria de estas mujeres.
Entonces, estos ejemplos de los que les estoy contando son muy diversos y tienen que ver con diferentes formas de abordar el diseño, diferentes formas de diseñar y diferentes ámbitos o ejes de acción que son complementarios en cierto sentido. muestran que este campo de acción es muy amplio y como dije antes, no va solo orientado a diseñar un objeto, como vimos, un exprimidor, una bandeja, algún artefacto para procesar alimentos, sino muchísimo más que ello, incluso más allá de lo que implica el comer en sí.
Entonces, para ir terminando, porque es eh interesante que sepan eh algunas cuestiones vinculadas a la red que no son menores. Esta red latinoamericana ya lleva muchos años, emerge en el 2013, se consolida de hecho, en Uruguay, es donde se firma la carta fundacional y donde se realiza el primer encuentro. En aquel momento se llamaba de food latinoamericano, encuentro latinoamericano de Food Design. Eh, en FadU. FADU es las eh la sede en donde está ubicada eh técnicamente la la red, más allá de que es una red latinoamericana. Y bueno, año a año se realizan encuentros, se han venido realizando encuentros hasta el año pasado ininterrumpidos. Vamos por el número 13. y han venido alternando por diferentes países y en cada país se propone un tema, se propone alguna cuestión y y se identifican y se se exploran, se expanden varios de los ejemplos eh y diferentes formas de abordar esto en cada lugar con contribuciones de todo el de todo el continente.
En este sentido, yo les invito a que puedan explorar cuáles han sido estos encuentros y a descargar incluso los documentos que son las memorias, porque allí hay una infinidad de ejemplos de proyectos de diseño de alimentos con diferentes énfasis, con diferentes temas de diferente índole en diferentes contextos. Es muy rico.
Otro aspecto importante es que la red también tiene una revista académica formal con artículos de investigación, con artículos también incluyendo ensayos visuales, que también es un es un ámbito central para red para la red para difundir su conocimiento y donde se puede visualizar las últimas investigaciones que hay que vienen circulando en relación a esto dentro del continente. Esa tapa que vemos ahí en la izquierda es la edición dos ediciones anteriores, está por por salir la última, pero dos ediciones atrás en el año 2024 yo fui a la editora invitada de esta de esta edición y hay ahí proyectos s super interesantes de todo el continente que incluyen a la además muchos conocimientos tradicionales y conocimientos indígenas que lo hace muy muy rico.
Entonces, simplemente para finalizar, eh bueno, decir que como han visto es muy amplio el campo de acción. Hay mucho conocimiento desarrollado en este campo, aunque no necesariamente es de los más populares en el diseño y que es un campo en evolución constante con diferentes posturas, diferentes tipos de proyectos, pero mucho potencial para actuar porque hoy en día seguimos enfrentando múltiples desafíos vinculados a la alimentación en Uruguay y en el mundo. Así que es un campo muy propicio y desde donde se puede actuar y empezar a impactar en la realidad hoy.
Entonces, si les interesa saber más, pueden visitar el sitio web de la red Latinoamericana de Diseño de Alimentos con casi todas las contribuciones, aunque no todas, casi todas las publicaciones están en español. Y también si les interesa otro tipo de formato, pueden eh buscar en el podcast Diseño y Diáspora una serie curada, un grupo de episodios que está vinculado a diseño de alimentos, que han entrevistado a muchos y muchas de los miembros de la red, así que ese es un lugar donde pueden conocer un poquito más.
Lo dejo por aquí. Muchas gracias y cualquier cosa estoy a las órdenes.