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In The Studio: The Alchemist | Finding The Right Sample and Producing a Great Song | IDEA GENERATION

IDEA GENERATION5:15

Transcription

[음악] 초창기에 특별한 작업 방식이 있었나요? 처음 시작했을 때는 항상 샘플을 먼저 했어요. 그러니까 레코드를 듣고 샘플을 찾아서, 그걸 간단하게 루프 시켜서 돌린 다음, 드러머처럼 접근했죠. 알겠죠? 때로는 비트박스를 하기도 했어요. 얼마 지나지 않아 좀 지루해지는 것 같았어요. 프로듀서로서요. 최종 결과물은 멋졌지만, 그 과정이요, 네, 너무 예측 가능해졌죠. 프리미어를 보러 갔던 기억이 나는데, 가끔 그가 비트를 만들 때 항상 드럼 사운드를 가지고 있었어요. 킥은 없었을 수도 있지만, 드럼의 어떤 구조와 템포가 있었죠. 그래서 몇 년 동안 저도 그렇게 하기 시작했어요. 드럼을 돌리거나, 패턴이나 템포를 먼저 잡는 식으로요. 그렇게 하면 시작점이 생기고, 믹싱하고 레코딩할 때 더 예측 불가능해지죠. 이해가 되시나요? 왜냐하면 저는 컴퓨터 프로그램으로 작업하지 않거든요. 컴퓨터로는 모든 걸 타이밍과 키에 맞춰 만들 수 있지만, 저는 레코드를 틀고 비트를 만드는 그 제약이 좋아요. 예를 들어, 이 레코드를 틀면 완전히 다른 박자와 키가 되고, 드럼을 연주하면서 그냥 뒤로 물러나 앉아 듣는 거죠. 붐! 그 순간이었어요. 다시 돌려봐요. 좋아요.

제가 샘플링하는 많은 레코드에서 그 순간은 단 5초 동안만 일어날 수도 있어요. 그렇죠? 그리고 그 노래 전체가 즐겁지 않은 노래일 수도 있고요. 그냥 두 마디의 순간이거나 인트로, 혹은 아웃트로일 수도 있죠. 데이브 데이브 포터인가요? LL 비트와 'Masquerade Is Over'를 가진 그 사람이요. 그 곡에는 여덟 개의 다른 샘플이 들어있는데, 모두 완전히 다르고, 10년이 넘는 시간 동안 다른 프로듀서들에게 다른 시기에 눈에 띄었죠. 그런 음악을 만드는 것 자체가 놀라워요. 사람들이 모두 다르게 해석하게 만드는 것이요. 네, 그게 샘플링의 아름다움이죠. 네.

제가 할 일은 비트가 돌아가기 시작하면 모든 사운드를 작동시키는 거예요. 그러면 여기 있는 모든 것을 작동시킬 거예요. 무슨 말인지 아시죠? 냉장고에 있는 남은 조각들을 다 넣어서 만드는 샐러드 같은 거예요. 냉장고에 있는 건 뭐든지 넣어서 만드는 미스터리 [음악] 샐러드요. 그게 [음악] 부분이죠. 그 모든 소음, 샘플들은 제가 만들거나 찾은 것들이거나, 아니면 쓰레기통에서 찾은 것들이죠. 중고품을 먼지 털어내고, 새 셸락을 입히고, 수프에 넣으면 새로운 혼합물이 되는 거죠. 하지만 모두 다른 질감이라서, 그것들을 모두 섞으면 귀로 쉽게 분해할 수 없어야 해요. '아, 저건 저기 있네, 저건 저기 있네' 하는 식으로요.

MP의 문제점은 ASR만큼 잘 섞이지 않는다는 거예요. ASR의 메인 출력은 이미 어떤 종류의 색감과 사운드를 가지고 있어서, 그것이 어떤 제약과 사운드를 부여했거든요. 반면에 MP는 정말 날것 그대로예요. 그냥 '여기 샘플, 여기 드럼, 여기 사운드' 이런 식이죠. 그래서 MP로 비트를 EQ하고 압축하고 믹스하는 데 있어서 교묘해야 해요. 마치 진짜 수프처럼 들리게 하려면, 수프를 보면서 모든 [음악] 재료를 다 볼 수 없어야 하죠. 네, 그래서 저에게는 항상 이것들을 모두 섞어서 귀가 구분하지 못하게 하는 것이 비결이에요. 하지만 더 많은 것들이 진행될수록, 처음 들었을 때 귀가 그것을 정말로 해부하기는 더 어려워지죠. 심지어 제가 가장 좋아하는 비트들 중 일부도, 예전에는 얼마나 복잡한지 전혀 몰랐어요. 왜냐하면 저는 그 노래의 팬이었거든요. 나중에 블루 앤 엑자일 앨범에서 엑자일의 비트들을 들었던 기억이 나요. '젠장, 대단하다' 싶었죠. 그의 디테일과 그가 자신의 것들을 어떻게 프로그래밍했는지요. 정말 대단했어요. 하지만 어떤 부분은 나중에 연주곡을 듣고 나서야 들렸어요. 그래서 이해가 돼요. 그런 것들이 어떤 것에 개성을 부여하고 독특하게 만드는 데 필요한 디테일들이죠.

비트가 언제 완성되는지 어떻게 아나요? 화가였던 제 친구, 정말 놀라운 예술가였는데, 그에게 똑같은 질문을 했어요. 어느 날 그가 그림 그리는 걸 보면서 '그림이 언제 완성되는지 어떻게 알아요?'라고 물었죠. 그는 '감정적으로 느껴져요'라고 답했어요. 저는 그걸 이해하는 데 시간이 좀 걸렸고, 제가 하는 일과 관련해서 생각해 봤어요. 저는 감정적으로 느껴지지는 않지만, 그가 무슨 뜻인지 알아요. 마치 관계의 끝과 같아요. 젠장, 왜냐하면 당신이 하는 일을 사랑하니까요. '이거야, 이거야. 더 이상 아무것도 추가하지 않을 거야. 완성됐어.'