Transcription
Hai teman-teman, ini Martin Garrix. Saya baru saja melakukan wawancara yang luar biasa di acara Sex Tank, dan jika Anda ingin tahu segalanya tentang single baru dan semua lagu lain yang pernah dibuat, periksalah itu. Wow, Martin Garrix ada di studio sekarang. Ini benar-benar terjadi, bung. Kita berhasil, kita berhasil. Halo manusia cantik. Dan juga ada di sini, tapi fokusnya benar-benar pada Martin Garrix. Baiklah, halo. Ya, bagaimana kabarmu? Baik, bung. Bagaimana kabarmu, bung? Saya berusaha untuk berkembang, dan saya pikir saya berada di jalur yang benar. Dan saya senang Anda di sini karena saya adalah penggemar berat musik Anda. Terima kasih. Saya senang bisa berada di sini. Terima kasih telah meluangkan waktu dan memberi kami energi. Saya bahkan tidak tahu harus mulai dari mana karena begitu banyak yang terjadi, tetapi Anda memiliki single baru yang dirilis. Ya, ada Patrick Stump di sana, Macklemore juga ada di sana. Summer Days, ya. Nama rekaman ini. Anda jelas mencari lagu musim panas. Ya, saya ingin membuat lagu yang orang-orang putar di mobil mereka dengan jendela terbuka, atau saat mereka di pantai bersantai dengan teman-teman. Saya hanya ingin membuat lagu yang cocok dengan kenangan musim panas atau seumur hidup yang indah. Dan video musiknya juga cukup bagus. Agak berkeringat. Ya, sangat berkeringat. Saya banyak berkeringat di atas panggung. Ini adalah inspirasinya. Saya telah menonton pertunjukan Anda. Pertunjukan ulang tahun ke-21 Anda tidak seperti apa pun yang pernah saya lihat seumur hidup saya. Anda memberikan segalanya di sana. Ya, itu gila. Itu sangat menyenangkan, dan saya harap Anda ada di sana. Itu adalah malam yang hebat. Jadi, ketika Anda mengerjakan daftar set Anda, apakah itu berbeda setiap pertunjukan? Apakah Anda memiliki parameter yang Anda buat? Nah, bagi saya, setiap kali saya melakukan pertunjukan di Vegas, itu benar-benar berbeda. Saya benar-benar memainkan apa pun yang ingin saya mainkan saat itu. Dan untuk setiap kali kami melakukan pertunjukan Garrix di tur, saya tidak pernah tahu daftar set saya, tetapi saya tahu saya akan memainkan "Scared to Be Lonely," "Name of Loved Animals." Jadi, saya memiliki tim yang luar biasa yang sangat cepat dalam menyesuaikan pertunjukan, pencahayaan, laser, visual. Jadi, saya memiliki kebebasan untuk memainkan lagu apa pun yang saya inginkan kapan saja dalam set, dan mereka juga membantu. Mereka bisa melihat apa yang saya muat selanjutnya, jadi bukan berarti saya mengejutkan mereka dengan lagu berikutnya yang akan saya mainkan. Mereka bisa melihatnya, dan mereka bisa menyiapkan lampu agar siap untuk tampilan berikutnya. Anda selalu sejalan. Ya, saya juga telah bekerja dengan mereka selama sekitar empat tahun. Jadi, ya, kami hanya duduk, kami bertukar pikiran, dan kami mencoba membuat sesuatu yang lebih dari sekadar set DJ. Kami ingin orang-orang melihatnya sebagai sebuah pengalaman. Anda tahu betapa pentingnya itu bagi Anda saat Anda sedang tur untuk memiliki kebebasan untuk mengubah daftar set sesuai suasana hati Anda dan memilih kapan Anda memainkan sesuatu karena Anda melakukan begitu banyak pertunjukan. Sulit untuk membayangkan berapa banyak tempat yang Anda mainkan dalam setahun untuk menjaganya tetap segar. Apakah itu penting, fakta bahwa Anda tidak memainkan lagu yang sama persis pada waktu yang sama setiap malam? 100%. Dan bagi saya, itulah satu-satunya alasan mengapa saya masih sangat menikmati pertunjukan, selain melihat ribuan orang bahagia, adalah fakta bahwa saya harus menantang diri saya sendiri, dan setiap pertunjukan berbeda. Jika setiap pertunjukan sama, saya akan bosan, para penggemar akan bosan, dan itulah hal terakhir yang kami inginkan. Anda tahu, kami ingin orang-orang. Saya mendapatkan tweet kemarin seperti, "Ini adalah kedelapan kalinya saya melihat Anda, dan itu tidak pernah membosankan." Dan saya seperti, "Oke, itulah misi saya." Anda tahu, saya ingin menjadi tidak dapat diprediksi, tidak terduga. Karena jika Anda mengejutkan orang, mereka akan membicarakannya, dan kemudian Anda meninggalkan dampak. Anda menginginkan itu untuk mereka. Tapi, mari kita jujur, Anda juga menginginkannya untuk diri Anda sendiri. Anda punya puluhan tahun tersisa di industri ini. Anda tidak ingin bosan. Tidak, saya terlalu bersenang-senang berada di atas panggung dan menantang diri saya sendiri dan mencoba sesuatu yang baru, menjelajahi hal-hal baru, dan juga menguji materi baru. Dan saya suka melakukan pertunjukan, saya suka menguji materi baru, melihat respons langsung, saya suka mencoba hal-hal baru. Jika berhasil, bagus. Jika tidak berhasil, oke, lain kali saya akan mencoba sesuatu yang lain. Jadi, bisakah Anda tahu jika penonton tidak menyukai sebuah lagu yang Anda mainkan? Ya. Dan apa yang Anda lakukan? Langsung saja ganti? Nah, bagi saya, apa yang saya lakukan, itu sangat rahasia. Saya punya lagu-lagu yang saya tahu penonton akan gila mendengarnya. Saya selalu memainkan "Scared to Be Lonely" dan "Animals." Ya. Saya punya beberapa lagu klub yang sangat gila, dan saya tahu itu 100% berhasil. Jadi, saya memulai set saya dengan sangat agresif, tetapi saya menunggu untuk memainkan lagu-lagu itu sampai saya melihat penonton sedikit kehilangan minat atau seperti mereka sedikit lelah atau semacamnya. Kemudian saya memainkan salah satu lagu yang lebih besar, dan kemudian mereka kembali lagi. Jadi, ya, Anda harus memastikan mereka memiliki 100% fokus dan perhatian sepanjang set. Dan ada beberapa pertunjukan di mana mereka sangat bersemangat sepanjang waktu, dan saya punya semua lagu epik itu untuk akhir set. Setengah jam terakhir adalah seperti medley dari semua lagu besar, dan itu adalah pertunjukan yang sempurna karena bagian terakhir adalah apa yang diingat semua orang, dibawa pulang ke pikiran mereka, itu melekat pada mereka. Ya. Anda menyebutkan set Vegas Anda. Anda memiliki kebebasan dalam memilih lagu yang Anda mainkan. Apakah itu membebaskan Anda atau menakutkan? Hak untuk memainkan apa pun. Saya menyukainya. Saya memainkan apa pun. Dan itulah hal yang menyenangkan tentang itu. Saya suka bereksperimen, saya suka mencoba hal-hal baru, saya suka menguji materi baru. Dan Vegas, Vegas secara umum adalah pasar yang sangat menarik dan berbeda. Ini seperti persimpangan dunia, dan semua orang sangat mabuk, hanya mencari, tetapi Anda melupakan malam itu, tetapi pada saat yang sama memiliki pengalaman yang ingin mereka ulangi dan ceritakan kepada semua orang. Ya, itu menarik. Itu luar biasa. Pernahkah Anda pergi ke klub sendiri? Ya, saya suka berpesta sendiri. Ya. Saya juga suka pergi ke festival kapan pun saya punya waktu dan saya tidak bermain sendiri, atau bahkan jika saya bermain, saya akan datang lebih awal untuk melihat artis lain, band lain. Saya suka mendapatkan inspirasi dari menonton pertunjukan orang lain, energi mereka, kehadiran panggung mereka. Apa yang Anda perhatikan? Apakah Anda memperhatikan aliran lagu, cara mereka berinteraksi, bagaimana Anda mempelajarinya? Saya lebih fokus pada visual, dll., karena saya tahu apa yang saya lakukan dalam hal musik. Dan banyak pertunjukan saya, pertunjukan festival, itu 95% musik saya sendiri. Jadi, saya suka terlibat dengan cara yang berbeda, seperti bagaimana mereka melakukan gerakan dengan lampu, laser, jenis visual apa, bagaimana energinya, bagaimana suaranya. Dan selain itu, saya juga suka berpesta jika teman-teman saya bersama saya, dan saya adalah penggemar berat band dan artis lain. Jadi, kapan pun saya bisa, kapan pun saya berbagi panggung yang sama dengan salah satu band yang sangat saya sukai, tentu saja saya akan menontonnya. Saya akan berada di kerumunan atau di depan panggung dengan senyum terbesar di wajah saya, menonton lagu-lagu lain. Saya sudah lama ingin berbicara dengan Anda karena Anda, seni Anda luar biasa bagi saya, tetapi saya benar-benar ingin memahami bagaimana Anda menciptakan dan seperti apa prosesnya. Karena saat tumbuh dewasa, Anda bermain alat musik, kan? Anda bermain gitar. Ya. Dan Olimpiade itulah yang mengubah hidup Anda. Anda melihat mereka tampil dan Anda seperti, "Wow, saya harus mencoba ini." Lalu Anda pergi ke komputer dan mencoba mencari tahu. FruityLoops adalah hal pertama yang Anda unduh. Apakah Anda bahkan memiliki beat pertama yang pernah Anda buat? Saya punya, saya masih punya komputernya. Saya pikir saya hanya perlu membersihkannya, membuatnya berfungsi lagi, tetapi itu ada di suatu tempat. Tapi percayalah, itu tidak layak didengarkan. Jadi, bagaimana Anda memulai? Jadi, Anda punya FruityLoops, Anda punya gitar, dan Anda ingin membuat musik dan menjadi DJ. Nah, bagi saya, itu dimulai sebagai hobi. Anda tahu, saya hanya bermain-main, dan saya akan merekam, seperti kapan pun saya punya liburan sekolah singkat atau waktu di antara pelajaran, saya akan pergi bersama teman-teman ke rumah saya di antara sekolah, dan saya akan merekam suara mereka. Kami akan memotongnya, memainkannya secara aneh, dan kami membuat beat darinya. Sama seperti bodoh dan lucu, tetapi semuanya dimulai sebagai kesenangan dan hobi, dan hanya mencoba dan bereksperimen. Terkadang merekam gitar saya, memainkannya terbalik, memotongnya. Terkadang saya hanya akan menggambar melodi saya. Terkadang Anda akan mendengar saya seperti, seperti melakukan kick drum, merekam suara kick drum, mengganti kick drum asli, tetapi seluruh prosesnya, tidak ada aturan, hanya bersenang-senang dengan teman-teman saya, membuat musik, dan menciptakan sesuatu yang belum ada sebelumnya. Itu menarik saya, itu menginspirasi saya, membuat saya bahagia. Apakah itu memotivasi Anda untuk menjadi lebih baik dalam hal itu? Ya. Jadi, apakah Anda tahu seperti apa suara yang bagus saat itu? Tidak, tidak saat saya mulai. Tetapi kemudian saya mulai melakukan banyak penelitian, tentu saja. Saya jatuh cinta dengan gaya musik elektronik, musik house, tren dari apa yang dimainkan oleh Chester. Jadi, tentu saja, dari membeli CD itu dan mendengarkan suara-suara itu, dan saya punya program komputer yang bisa membuat musik saya. Hal pertama saya adalah mencoba menciptakan kembali semua suara. Dan jika saya tidak bisa mencari tahu sendiri, saya akan mencari tutorial. Dan Anda mulai dengan mencoba meniru persis seperti apa suara rekaman itu. Ya. Dan kemudian, saya tidak tahu, saya juga belajar banyak dari berada di forum internet, dari bekerja dengan orang-orang yang saya temui melalui forum. Dan kemudian saya secara tidak sengaja menemukan beberapa trik yang berhasil untuk saya, dan kemudian mereka punya trik mereka sendiri. Kami akan berbagi, seperti, "Oh, yah, saya melakukan ini dan ini untuk suara ini." "Saya akan melakukan ini dan ini untuk suara itu." Dan kami akan belajar satu sama lain dari semua klip. Dan itu adalah hal yang sangat menyenangkan karena saya hanya berada di rumah bersama orang-orang di internet yang memiliki hasrat yang sama. Karena di sekolah, saya adalah orang aneh. Seperti, saya tidak tahu apa-apa tentang apa pun yang terjadi, tetapi seperti berita, sampel, rilis plugin baru di internet. Anda sangat keren. Ya. Anda menyebutkan membuat musik dengan teman-teman Anda dan tidak memiliki aturan. Itu pasti tahap penting untuk akhirnya menciptakan musik yang memiliki aturan, kan? Kebebasan untuk mencari tahu. Ya, Anda tahu, seperti fokus. Bagi saya, itu sangat menyenangkan karena saya tidak punya audiens. Seperti, orang-orang yang mendengarkan musik saya adalah teman-teman saya, orang tua saya, dan saudara perempuan saya. Dan saya senang, saya puas ketika mereka mengatakan mereka menyukainya, dan saya sedih ketika mereka mengatakan saya tidak menyukainya, tetapi mereka jujur, dan itulah yang Anda butuhkan. Dan saya tidak tahu, dari bersenang-senang, bereksperimen, dan mengenal orang-orang di forum, dan tentu saja meningkatkan produksi, saya berusia 14 tahun dan seseorang menghubungi saya karena dia membutuhkan produser. Jadi, yah, itu pekerjaan pertama saya, pekerjaan nyata. Itu membuat musik untuk orang lain. Jadi, saya akan membuat klub. Ini ketika saya sudah membuat musik house. Saat saya mulai, saya hanya membuat apa saja. Dan saya akan menjual ide-ide itu. Jadi, begitulah. Dan kemudian dari uang yang saya dapatkan dari ide-ide itu, saya akan membeli set DJ yang lebih baik, seperti speaker yang lebih baik untuk studio apa pun. Dan kemudian suatu saat ketika saya berusia 15 tahun, salah satu lagu itu meledak dan ada di Spinnin' Records. Dan itu adalah Error? Tidak, Error. Itu di bawah nama saya sendiri. Ini di bawah nama orang lain. Dan kemudian mereka membutuhkan kelanjutannya, dan saya seperti, "Whoa, saya bisa memproduksi kelanjutannya untuk Anda, tetapi saya ingin Anda memperkenalkan saya ke labelnya." Jadi, ya. Maju cepat, saya bertemu dengan labelnya. Mereka melihat saya karena saya berusia 14 atau 15 tahun. "Apa? Anda tidak di balik lagu yang dirilis tahun lalu?" Dan kemudian mereka membawa saya ke studio saya karena mereka tidak percaya saya membuat barang saya sendiri. Dan kemudian kami mulai bekerja dari titik itu, seperti mengirim demo bolak-balik. Dan saat itulah saya memutuskan DJ Marty bukanlah nama yang bagus, dan saya harus menggantinya menjadi Martin Garrix. Oke, jadi Anda adalah DJ Marty dan Anda menciptakan rekaman yang diambil orang lain dan menjadi hit. Mereka sekarang membutuhkan lebih banyak dari Anda, dan Anda baru berusia 14 tahun. Apakah itu pertama kalinya seseorang membayar Anda untuk musik Anda? Saya juga membutuhkan pernikahan dari teman-teman orang tua saya seharga sekitar 30 euro, atau pesta sekolah. Tapi penting untuk memahami penonton, kan? Nah, pernikahan, saya lebih seperti, mereka akan memberi saya CD dengan, "Ini musik yang kami suka." Itu belum seperti set DJ sungguhan. Tetapi dari uang yang saya dapatkan dari hal-hal itu, saya akan memperluas peralatan saya dan bisa berlatih lebih banyak. Jadi, mereka menemukan Anda di internet, dan apakah Anda menjualnya secara aktif di internet, atau mereka menemukan Anda di forum dan kemudian menghubungi Anda dan seperti, "Apakah Anda punya sesuatu untuk dikirimkan kepada kami?" Mereka menemukan saya melalui forum karena di Belanda, banyak orang seperti DJ dan produser musik. Dan sekarang semua orang seperti DJ, produser musik. Tetapi pada saat itu, itu seperti komunitas yang agak kecil, jadi semua orang saling mengenal. Dan saya sangat menyukai mentalitas Belanda, seperti semua orang saling membantu, semua orang ramah, semua orang suportif, tidak ada rahasia, tidak ada hal yang teduh. Hanya saja ketika Anda bukan siapa-siapa, tetapi seseorang yang lain, Anda ingin membantu seseorang. Itu istimewa. Itu sangat bagus. Semuanya sudah berlalu. Saya masih ingin membantu semua orang. Ya, karena Anda punya label sendiri sekarang dan Anda bisa melakukan itu. Tapi kembali ke semua ini. Oke, ini gila bagi saya karena Anda mendengar cerita yang berbeda tentang bagaimana Anda sampai di tempat Anda sekarang. Dan dibayar, seseorang memberi Anda uang untuk musik asli Anda sendiri adalah masalah besar. Tetapi kemudian fakta bahwa Anda mampu bangkit karena Anda mengatakan persaingannya ketat, ada banyak orang yang membuat musik. Apakah Anda tahu apa yang membuat rekaman itu dan bakat Anda begitu menonjol? Saya tidak tahu. Itu hanya sangat, saat dirilis, seperti, DJ kecil mulai memainkannya, menjadi rekaman klub yang sangat keren. Saya bisa memainkan rekaman itu nanti, dan ya, itu berhasil. Dan saya tidak tahu. Saya hanya mencoba sesuatu yang aneh, dan itu tidak terdengar seperti yang saya inginkan dari Marty, jadi saya seperti, "Oke, saya bisa memberikan ide ini." Lagipula. Dan mengapa Anda mengganti nama Anda? Karena itu tidak cukup keren. Marty tidak keren. Martin. Ya, saya suka Marty, tetapi saya pikir, saya tidak tahu, kedengarannya kekanak-kanakan. Saya pikir saya, meskipun saya masih sangat muda, saya tidak ingin memiliki apa pun yang mendekati kekanak-kanakan. Saya tidak ingin nama saya. Apakah sulit bagi orang untuk menganggap Anda serius karena usia Anda? Yah, tidak serius, tetapi saat saya mulai merilis musik di label pertama, seperti, menandatangani hal pertama, orang-orang mulai berkata, "Dia tidak membuat musiknya sendiri, bla bla bla. Ini tidak mungkin." "Kedengarannya seperti, itu tidak terdengar profesional." Dan itu sangat membuat frustrasi bagi saya. Jadi, saya mulai melakukan streaming langsung di mana saya membuat lagu di streaming langsung hanya untuk membuat kesal orang-orang yang ada di sana yang mengatakan semua hal buruk itu, cerita yang tidak benar. Dan juga, setelah Animals, maju cepat, satu tahun kemudian, saya merilis Animals, dan lagu itu meledak. Atau, itu dikenal selama dua tahun, saya pikir. Saya membuat Animals saat saya berusia 16 tahun, dan saat saya berusia 17 tahun, itu dirilis. Tetapi juga lagu itu, hal pertama yang orang katakan karena usia adalah, "Ini tidak mungkin. Ini bukan, ini tidak bisa menjadi produksinya." Jadi, saya melakukan hal yang sama. Saya pergi ke studio, saya membongkar seluruh lagu, menjelaskan mengapa saya membuat setiap keputusan, bagaimana saya melakukannya, sampai detail terkecil. Tapi ya, hal pertama yang seperti, "Usia saya," adalah saya tidak diizinkan minum di klub. Saya diizinkan berada di beberapa klub, dan orang-orang tidak percaya saya melakukan barang saya, yang gila bagi saya karena saya melihatnya sebagai, itu jelas berakar pada kecemburuan yang aneh dan juga seperti, usia. Saya menghadapi hal yang sama saat tumbuh dewasa karena saya memulai acara radio saat berusia 14 tahun dan kemudian bekerja dengan banyak orang dewasa. Ya, sulit untuk dianggap serius, atau saya tidak tahu, bagi mereka untuk melihat Anda sebagai setara. Ya, itu adalah perjuangan yang tiada henti, dan saya masih menghadapinya hari ini, meskipun saya berusia 26 tahun. Itu agak gila bagi saya. Apa lagi yang juga, bagi saya, ini tentang musik. Saya tidak ingin usia saya menjadi fokus utama. Jadi, tentu saja, itu seperti, terutama setelah Animals dan lagu-lagu sebelum Animals, ketika saya menandatangani kontrak dengan label, hal pertama yang dikatakan orang di berita utama adalah, "Remaja 15 tahun, 16 tahun ini." Dan saya seperti, "Saya punya nama." Tapi sekarang, dengan Martin Garrix, itu masuk akal. Tapi ketika itu terjadi, apakah itu memotivasi Anda? Seperti, bahkan orang-orang ini meragukan Anda, akan sangat baik. Bagi saya, itu lebih membuat frustrasi karena tiba-tiba saya mendengar semua ini, seperti, "Ayah saya adalah pemilik bersama label tempat saya menandatangani kontrak," padahal ayah saya bekerja di perusahaan lelang yang berspesialisasi dalam mobil. Saya membaca komentar paling konyol di internet. Dan saya seperti, setiap kali saya membuat lagu, itu seperti bayi saya. Jadi, tentu saja, ketika Anda membagikannya kepada dunia, Anda ingin tahu apa yang dipikirkan orang tentang itu. Jadi, saya melihat semua komentar dan semuanya. Dan kemudian banyak komentar bagus, tetapi kemudian beberapa komentar buruk, saya akan seperti, sangat sedih. Karena yang buruk. Tapi komentar-komentar itu hari ini. Tentu saja. Tapi sekarang, saya masih membacanya. Saya membacanya pagi ini juga karena kami merilis video musik kemarin. Tapi sekarang saya punya filter yang lebih baik untuk itu. Dan jika seseorang tidak menyukainya, saya akan menemukan orang-orang yang menyukainya. Dan saya membuat musik untuk orang-orang yang merasakan sesuatu dan merasa baik. Itu saja. Tidak semua orang menyukai setiap karya seni. Dan Anda tidak benar-benar ingin orang yang tidak bisa menghargainya dipaksa untuk menikmatinya. Ya, karena kemudian, apa pun. Animals. Apakah Anda ingat bagaimana rekaman itu dimulai? Itu dimulai dengan melodi yang saya buat saat berusia 14 tahun. Ini sebelum saya menandatangani kontrak. Dan saya tidak tahu, itu adalah ide lama. Saya juga memainkannya nanti. Kedengarannya benar-benar mengerikan, tetapi pada saat itu, saya berusia 10 tahun. Tetapi saya menambahkan nada lain di antaranya nanti. Mengapa Anda melakukan itu? Karena kedengarannya sangat mirip dengan "Maximal Crazy" dari Chester, yang seperti, "Boom-pa-don-pa." Dan jadi, saya mengirimkannya ke Chester, yang saya ajak bicara saat itu. Dia seperti, "Ini keren, tapi mungkin buat melodinya sedikit berbeda." Chester adalah inspirasi terbesar saya. Jadi, saya mencoba melakukan seperti, pada dasarnya, mengambil setiap langkah yang dia lakukan. Dan dia mengizinkan Anda melakukan itu karena dia menganggapnya... Dia mengambil Garrix sebelum Animals. Chester menandatangani beberapa lagu saya di labelnya. Dan ini adalah dua tahun sebelum Animals. Dan saya ingat, saya sudah gemetar karena saya mulai membuat musik karena pria itu. Dan kemudian tiba-tiba dia mengikuti saya di Twitter. Saya pikir saya berteriak sepanjang malam ketika saya mengetahuinya karena saya sangat bersemangat. Dan kemudian dia seperti, "Bung, saya suka lagu Anda 'Torn'. Saya ingin merilisnya di label saya, Musical Freedom." Dan saya pikir itu... Saya merinding saat mengatakannya karena saya sangat bersemangat, sangat bahagia, dan sangat termotivasi. Dan kemudian dia mulai memainkannya di pertunjukannya. Saya akan berada di YouTube, malam demi malam, hanya mencari video, mencoba menemukan video dari saat dia memainkan lagu itu. Dan itu memberi saya begitu banyak kegembiraan dan kebahagiaan dan motivasi, dan berpikir pada diri sendiri, "Wow, saya ingin melakukan ini." Dan ya, itu gila. Pernahkah Anda bertanya-tanya apa yang dia lihat pada diri Anda? Saya pikir ada begitu banyak bakat di luar sana. Saya sangat senang bahwa Chester memilih saya. Tetapi dia mengatakan satu hal yang saya ingat dari lagu-lagu Anda adalah Anda memiliki penggunaan melodi yang begitu khas. Melodi Anda begitu berbeda, dan itu memiliki banyak energi untuk hal-hal yang saya buat, masih beberapa hal yang saya lakukan. Dan dia seperti, "Ini berhasil dengan baik di set saya." Jadi, dia mulai memainkannya. Anda menyebutkan itu memiliki energi yang hebat. Salah satu hal yang saya perhatikan saat mendengarkan semua karya Anda berkali-kali adalah bahwa Anda sebagai produser dan DJ memiliki kemampuan untuk mencocokkan lirik dengan indah. Saya pikir beberapa DJ hanya mengambil lirik dan mereka hanya menginginkan drop besar itu, mereka menginginkan suara besar itu. Dan Anda memiliki kemampuan untuk melakukan itu, tetapi seperti cara Anda mengerjakan drop. Seperti, "Dude Ocean," "So Beautiful," "So Beautiful." Lagu itu lebih santai, tetapi itu benar-benar keren. Tapi tetap saja, ada momentum besar. Ya, seperti, itu benar. Apakah itu yang membuat produser dan DJ yang baik? Kemampuan untuk memahami cerita dan memproduksi sesuai cerita itu? Saya tidak tahu. Bagi saya, dalam kasus saya, saya hanya melakukan apa yang terasa baik. Dan saya suka, saya penggemar berat progresi akord yang indah, string. Seperti, saya ingin lagu, tidak hanya lagu itu sendiri, tetapi juga pendengar. Saya ingin itu menyentuh saya. Anda tahu, saya ingin mendapatkan seperti, merinding, saya mendapatkan kegembiraan, kebahagiaan, dan apa pun. Jadi, saya membuat, saya ingin orang merasakan sesuatu. Saya ingin orang merasa bahagia, euforia. Saya ingin orang di pertunjukan mulai memeluk orang acak di sebelah mereka. Anda tahu, saya ingin itu. Itulah mengapa saya membuat musik. Dan dengan setiap lagu yang saya buat, saya mencoba menangkap perasaan itu. Dan itu juga keren karena setiap lagu yang saya buat, saya punya perasaan yang berbeda atau kenangan yang berbeda tentang proses pembuatan lagu. Kita akan kembali ke Animals sebentar lagi. Saya ingin fokus pada rekaman dengan Khalid. "Anda bisa meletakkan lautan di antara cinta kita, cinta kita, cinta kita tidak akan memisahkan kita." Instrumen live memainkan peran besar dalam rekaman ini. Ya, banyak string. Indah. Apakah itu benar-benar tantangan bagi Anda untuk menjalankan sesi rekaman itu? Yah, itu lebih menantang di awal karena Anda harus mendapatkan... Karena kami melakukan orkestra dengan, saya pikir, 15 orang. Kata bahasa Inggrisnya adalah orkestra. Ya. Tapi kemudian sebelum itu, Anda harus memilih di mana dan apa yang harus mereka mainkan. Bagaimana Anda akan menggunakannya. Tapi bagaimana Anda akan menggunakannya juga apa yang bisa Anda lakukan sesudahnya. Tetapi sebagian besar persiapan sebelum rekaman sebenarnya memakan waktu paling lama karena Anda harus menyusunnya, memastikan setiap instrumen memainkan apa yang seharusnya dimainkan, dan itu menangkap perasaan yang Anda inginkan dengan benar. Dan kemudian melihat semuanya bersatu dan dimainkan oleh... Saya merinding, dan itu sangat berharga dan perasaan yang sangat baik. Jadi, rekaman itu khususnya, apakah itu dimulai dengan liriknya? Apakah itu dimulai dengan Anda memiliki bagian produksi? Itu dimulai di atas kapal di Amsterdam. Dan saya punya dua penulis lagu yang luar biasa, Elsie Huber dan Duane Whitmore, di Amsterdam. Dan kami berada di atas kapal di kanal, dan saya membawa gitar saya, dan kami hanya bersenang-senang. Dan kemudian kami datang dengan ide, "Jika Anda bisa meletakkan lautan di antara cinta kita, cinta kita, cinta kita tidak akan memisahkan kita." Dan kemudian kami pergi ke studio, kami menyelesaikan demo kasar, dan kami memasang plugin Altar Boy pada suara Duane Whitmore. Itu mengubah nada dan formatnya. Itu disebut Altar Boy. Ya. Itu plugin yang gila. Bagi setiap produser yang menonton di sini, jika Anda memasukkan fokus melaluinya, Anda bisa mendapatkan suara yang paling gila, dan Anda bisa sepenuhnya menyesuaikan suara seseorang, bagaimana suara mereka. Itu benar-benar keren. Jadi, kami memasang Altar Boy pada suara Duane, dan kedengarannya seperti elit. Tentu saja, elit terdengar berkali-kali lebih baik. Tapi, tapi saya punya beberapa catatan. Itu memberi saya seperti, Khalifa. Saya seperti, "Wow, akan sangat gila jika Khalid bisa melakukan ini." Dan itu, itu ditakdirkan. Seseorang men-tweet ke Khalid, "Dia bekerja dengan Martin Garrix." Dan dia membalas, "Ayo, ayo." Kedengarannya seperti, "Apa yang terjadi? Ini gila, bung." Itu adalah alam semesta yang bangga. Ya, 100%. Jadi, saya mengirimnya ide ini, dan dia berkata, "Bung, saya suka ini. Saya ambil duluan." Dan saya pergi ke tim saya, saya seperti, "Dia ingin mengambil duluan." Saya belum pernah mendengar hal seperti itu sebelumnya. Dan mereka seperti, "Polisi mengatakan itu padamu?" Ya, itu luar biasa. Itu berarti dia akan melakukan lagu itu. Dia menyukainya. Dia melakukan pekerjaan luar biasa pada vokal, dan dia mengubahnya persis, dia menjadikannya miliknya. Dan kemudian saya masuk ke studio, dan saya ingin... Itu menarik karena saya membuat begitu banyak versi berbeda. Di pertunjukan live saya, saya memainkan remix yang lebih keras dan energik. Saya membuat, tetapi dengan aslinya, Khalid memiliki suara yang sangat indah dan santai. Saya ingin lagu itu menjadi panduan dasar untuk suaranya yang hipnotis. Dan kemudian ketika dia berhenti bernyanyi, dropnya datang. Saat itulah momennya. Jadi, itu benar-benar keren menemukan keseimbangan yang sempurna antara instrumental dan vokal ini. Tapi dropnya adalah jumlah yang tepat. Anda punya. Itu tidak terlalu agresif, tetapi juga tidak terlalu... Anda selalu punya drop di rekaman Anda. Tapi level drop Anda yang berubah, dan itu benar-benar istimewa. Terima kasih, bung. Itu keren. Hei, manusia cantik. Maaf mengganggu, tapi saya harus memberi tahu Anda tentang Care/of. Saya belum minum vitamin sejak Flintstone Gummies, dan kemudian Care/of memasuki hidup saya, dan saya seperti, "Uh, mengapa tidak?" Dengan blues musim dingin yang akan berakhir, benar-benar saatnya untuk masuk ke rutinitas yang memberdayakan Anda untuk merasa paling sehat. Setidaknya itulah cara saya melihatnya. Jadi, saya mengambil kuesioner Care/of. Sangat mudah, butuh waktu sekitar lima menit. Mereka bertanya tentang diet saya, tujuan kesehatan saya, pilihan gaya hidup saya, dan kemudian mereka memberi saya rekomendasi yang dipersonalisasi, rekomendasi yang didukung secara ilmiah untuk vitamin, bubuk protein, dan lainnya. Sebenarnya cukup mengesankan karena bisa sulit untuk mengetahui jenis vitamin atau suplemen apa yang harus Anda minum. Tetapi Care/of membuatnya mudah untuk mengetahui apa yang secara spesifik saya butuhkan untuk menjadi paling sehat. Dan cukup keren mendapatkan kotak ke rumah saya setiap bulan karena semuanya dipersonalisasi. Jelas, vitamin dan bubuk protein dipersonalisasi, tetapi bahkan paket kecilnya bertuliskan nama Anda. Itu cukup lucu. Jika Anda ingin mencobanya dan Anda ingin diskon 30% untuk pesanan Care/of pertama Anda, buka take care of.com dan masukkan kode Zach Sang 30. Itu take care of.com dan masukkan kode Zach Sang 30. Kembali ke percakapan. Maaf. Jadi, ketika Anda memberinya rekaman itu, liriknya sudah selesai, dan apakah Anda tahu Anda ingin menambahkan string padanya? Pada saat ini, apakah Anda sudah memasukkan placeholder? Ya, saya punya plugin di komputer saya, dan saya bisa membuat string terdengar sangat nyata. Sebenarnya itu string asli, tetapi kemudian sampel. Anda bisa seperti, wow. Tapi kemudian setelah itu, tidak ada yang mengalahkan rekaman asli. Apakah sebagian besar rekaman Anda dimulai dengan Anda dan gitar? Ya, banyak. Juga "Summer Days" dimulai. Dan Anda menulis banyak demo, lalu Anda mengirimkannya dan seperti, "Ini akan keren untuk artis ini." Dan kemudian kami menghubungi artisnya, dan mereka seperti, "Wow, ini keren. Saya ingin ikut." Dan kemudian tentu saja, artisnya setelah itu dapat mengubah apa pun yang mereka inginkan secara lirik. Itu pada dasarnya hanya placeholder kasar atau konsep kasar bagi mereka untuk dipoles, tetapi mereka dapat mengubahnya. Tetapi pada akhirnya, itu masih milik Anda, kan? Ya, mewakili. Tapi itu tim. Itu adalah hal tim. Mereka melakukan sesuatu, mengirimkannya kembali kepada Anda. "Ini keren. Kita bisa mencapai sana." "Mungkin ini keren seperti sebelumnya." Seperti, Anda bermain ping-pong dengan ide-ide. Bolak-balik. Dan itu sangat menyenangkan. Anda menantang satu sama lain. Ya, itu kolaborasi. Ya. Rekaman mana yang paling mengajarkan Anda? Saya pikir "Summer Days" telah mengajarkan saya begitu banyak. Benar-benar. Karena saya belum pernah melakukan itu. Tempo 114 BPM, dan saya belum pernah benar-benar melakukan sesuatu dengan groove itu pada tempo itu. Dan saya tidak tahu, saya ingin membuat sesuatu yang sama sekali berbeda. Saya ingin melakukan sesuatu yang tidak terduga. Dan saya sangat, sangat senang dengan hasilnya. Jadi, vokal Patrick Stump. Sangat keren. Sangat keren. Ketika Anda mencari vokalis, apakah Anda tahu itu Patrick Stump? Apakah Anda punya orang lain dalam pikiran? Awalnya tidak. Tidak saat kami menuliskannya. Saat kami menuliskannya, itu adalah demo yang sangat kasar, tetapi sudah ada bass slap di dalamnya. Dan saya seperti, "Wow, itu sangat tidak terduga untuk lagu Garrix." Dan kemudian saya memainkannya untuk tim saya, dan mereka seperti, "Ini bisnis. Ini gila. Ini tidak seperti..." Dan kemudian kami punya ide, karena lagu itu seharusnya tidak terduga, akan lebih gila jika kami memiliki kolaborasi yang tidak terduga. Seseorang di tim menyebutkan, "Bagaimana jika kita bisa mencoba?" "Kita belum tahu." "Mungkin kita bisa mendapatkan ya." Jadi, setidaknya kita harus mencoba. Kita harus mencoba meminta Patrick dari Fall Out Boy karena dia punya suara yang keren. Dan saya seperti, "Yah, jika dia mau ikut rekaman ini, saya sangat, sangat senang." Saya sangat skeptis. Banyak kali dalam rapat brainstorming, Anda menyebutkan nama-nama gila, dan terkadang itu terjadi, tetapi juga tidak terjadi. Dan sampai saya mendapatkan vokal di email saya, saya tahu, seperti, itu beres. Dan dia, kami melakukan dalam beberapa hari, dia membalas, "Whoa, bung, saya suka ini. Saya akan masuk ke studio, saya akan merekamnya." Itu saja. Itu gila. Ini Januari. Dan pada Januari, saya juga menghubungi Macklemore karena saya mendengar bagian rap di... seperti di bagian hook. Tapi saya ingin sesuatu karena lagunya sangat ceria. Saya ingin seperti, ceria. Dan saya pikir Macklemore adalah pasangan yang sempurna. Dan kami melakukan tur enam tahun lalu di Australia. Dan sejak saat itu, kami selalu berbicara tentang membuat lagu bersama. Tetapi saya belum pernah mengiriminya sesuatu yang saya 100% yakin dia akan suka. Dan ini adalah yang pertama. Saya seperti, "Yah, mungkin saya bisa mencoba, dan mungkin dia suka ini." Dan saya mengirimkannya kepadanya. Dan minggu yang sama, dia merekam, dia merekam versenya. Jadi, saya tidak tahu, itu berubah dari demo yang sangat kasar menjadi seperti memiliki Macklemore dan Patrick dari Fall Out Boy yang tampil. Dan itu, itu hanya liar. Dan kemudian saya punya waktu sekitar satu setengah bulan untuk menyelesaikan produksi. Saya pikir baik Patrick maupun Macklemore benar-benar kesal karena saya sangat perfeksionis. Kami berakhir di versi 5000. Jadi, Anda memberinya catatan. Apakah mereka kembali ke studio untuk merekam ulang sesuatu untuk Anda? Macklemore melakukannya, tetapi akhirnya tidak menggunakannya karena saya idiot. Saya yakin dia masih mencintai Anda. Kami berbicara sepanjang waktu. Dan pada akhirnya, kita semua memiliki masalah yang sama ketika kita ingin menciptakan suara terbaik. Jadi, jika ada kemungkinan untuk membuat ide terdengar lebih baik atau sesuatu atau mencoba sesuatu yang lain, Anda harus 100% mencobanya. Dan kemudian setelah itu, Anda bisa memutuskan apakah itu layak dicoba, apakah Anda akan menggunakannya, atau Anda bisa seperti, "Nah, yang asli lebih keren." Tapi itulah keseluruhan tentang membuat musik. Dan Anda ingin menantang satu sama lain. Mereka terus menantang saya, seperti, "Hei, bagaimana jika saya kehilangan energi di sini dalam produksi ini dan ini dan ini?" Jadi, itu terus bolak-balik. Jadi, rekaman ini mengajarkan Anda paling banyak. Satu, jelas, tempo BPM berbeda. Dua, Anda berurusan dengan dua superstar besar dalam satu rekaman. Dan maksud saya, Anda punya... Saya hampir yakin Anda punya lagu yang keluar di musim panas sebelumnya. Tapi ini seperti, ini punya potensi untuk menjadi lagu musim panas yang nyata. Saya sangat berharap begitu. Itu adalah tujuan nomor satu sejak kami mulai menulis demo. Saya ingin membuat lagu yang bisa didengarkan orang di pantai, atau di api unggun, atau mengemudi di mobil dengan jendela terbuka, hanya memutar lagu itu, bernyanyi bersama teman-teman Anda. Saya ingin membuat lagu yang akan menciptakan kenangan seumur hidup. Maksud saya, orang-orang seperti, "Oh, Anda ingat musim panas 2019? Lagu itu." Anda tahu, Anda ingin menjadi bagian dari cerita seseorang. Saya belum pernah mendengarnya seperti itu, tetapi bukankah itu tujuan seorang musisi? Bagi saya, kapan pun saya melihat seseorang, jika saya bisa mencerahkan hari seseorang dengan musik saya, saya berhasil. Saya bahagia. Dan saya membuat lagu-lagu. Saya membuat lagu bernama "Pizza." Ya. Yang merupakan lagu yang sangat indah, banyak string di lagu itu, banyak orkestra. Dan "Pizza" adalah... Jika dia berkata, dan orang-orang berjalan di lorong dan memainkannya di pernikahan mereka. Dan bagi saya, itu luar biasa karena saya akan berada di studio menatap layar saya dan menyenandungkan melodi dan apa pun. Dan kemudian bagi orang-orang untuk membiarkan saya menjadi bagian dari hidup mereka, terutama dengan cara itu, saya merasa terhormat. Saya merasa terhormat. Seberapa sering melodi muncul begitu saja? Kebanyakan secara acak. Itu benar-benar hal yang paling gila. Itu muncul di kepala saya, atau terkadang saya mencoba hal-hal, terkadang saya bermain-main dengan suara, dan saya seperti, "Whoa, ini terdengar gila. Bagaimana jika saya melakukan ini dan ini dengannya?" Tapi sekarang, banyak lagu yang saya buat, itu dimulai dengan gitar. Lalu kami merekam demo yang sangat kasar, dan kemudian setelah itu, saya akan mencoba menemukan suara dan melodi yang cocok dengan demo vokal. Apakah Anda menyimpan sesuatu di ponsel Anda? Ya. Keren. Saya akan memainkannya nanti, bukan wawancara, tetapi saya punya catatan suara dari hampir setiap lagu. Dan terkadang keren untuk menemukannya kembali karena itu menangkap momennya. Ya. Saya menemukan satu dari "Summer Days," dan saya pikir saya ingin mempostingnya, seperti, satu tahun dari sekarang atau sesuatu, hanya benih pertama dari sebuah rekaman. Ya, yang sangat kasar. Saya akan memainkannya nanti. Itu benar-benar keren. Itu istimewa. Apa triknya untuk membuat lagu yang terdengar musim panas? Saya pikir "Summer Days" benar-benar adalah keceriaannya. Sangat, sangat groovy. Mudah dinyanyikan. Melodinya sangat menarik dari hooknya. Dan saya tidak tahu, saya pikir musik adalah tentang kesenangan. Anda ingin orang merasa baik dan merasa bahagia ketika mereka mendengarkan lagu-lagu Anda. Ketika Anda melakukan lagu-lagu saya, saya hanya bisa berterima kasih kepada diri saya sendiri. Ketika Anda masuk ke studio, apakah Anda berkata, "Oke, saya akan membuat hit radio," atau "Saya akan membuat lagu house," atau "Big room?" Saya melihat orang berbicara tentang "big room." Saya tidak tahu apa yang saya buat sebelum saya di studio. Dan bagi saya, itulah yang paling saya sukai sekarang. Karena setelah Animals, saya sedikit khawatir dan stres. Seperti, semua orang bertanya kepada saya tentang kelanjutan dari Animals, padahal saya bahkan belum punya kelanjutannya. Dan kemudian jika Anda berbicara tentang kata "kelanjutan," itu hanya kata yang bodoh karena dalam pikiran saya, hanya ada, saya seperti, "Oh, saya harus membuat sesuatu seperti Animals." Dan sebagai, sekarang saya tahu, sebagai produser, Anda seharusnya tidak memikirkan apa yang harus Anda buat. Anda hanya harus melakukan apa yang terasa baik. Karena jika Anda terlalu banyak berpikir, itu akan menghilangkan kreativitas. Dan sekarang, kapan pun saya di studio, terkadang saya membuat seperti, hanya lagu piano yang indah, tidak ada yang lain. Dan saya tidak bisa menggunakannya untuk Garrix, tetapi mungkin suatu hari saya bisa menggunakannya untuk skor film, atau saya hanya ingin membuat apa pun yang saya rasakan. Terkadang itu seperti lagu bahagia, terkadang seperti lagu sedih, terkadang seperti lagu romantis. Dan itulah hal yang menyenangkan tentang menciptakan. Siapa yang membantu Anda menyadari itu? Siapa yang membantu Anda sampai pada titik di mana Anda berkata, "Oke, saya tidak perlu melakukan Animals lagi. Saya bisa bebas secara kreatif." Saya sangat, saya sangat beruntung memiliki beberapa mentor hebat yang membantu saya. Itu gila. Saya mulai membuat musik karena Chester. Dan kemudian suatu hari, dia membimbing saya. Dan dia mulai, seperti, karena dia beralih dari tren ke musik house, dan semua orang yang menyukai tren sangat marah karena dia melakukannya. Dia seperti, "Anda tahu, rasanya enak. Itulah yang ingin saya lakukan saat itu." Maka Anda tidak boleh tidak melakukan sesuatu karena Anda takut melakukannya. Dalam dunia kreatif, karena Anda ingin menantang diri sendiri, Anda ingin mencoba hal-hal baru, Anda ingin bereksperimen. Dan itu membawa kembali ke momen pertama ketika saya mulai membuat musik. Semuanya tentang bereksperimen dan bersenang-senang. Dan kemudian, saya tidak tahu, tepat sebelum "Name of Love," saya seperti, "Saya akan mencoba hal-hal baru, lihat bagaimana kelanjutannya." Karena itulah yang terjadi dengan Animals. Saya hanya bersenang-senang, mencoba sesuatu yang baru, sesuatu yang berbeda, dan itu meledak. Dan kemudian "Name of Love" adalah lagu yang berbeda untuk Garrix, dan itu juga meledak. Jadi, saya seperti, "Saya seharusnya tidak khawatir. Saya hanya akan melakukan apa yang terasa baik, melakukan apa pun yang ingin saya buat." Karena saya Martin. Tidak ada yang bisa menciptakan seni saya atau menilai seni saya atau memberi tahu saya apa yang harus saya buat. Karena pada akhirnya, itu terjadi di kepala saya. Dan saya tidak tahu, sekarang, kapan pun saya di studio, saya sangat bersenang-senang. Saya mencoba hal-hal baru. Dan kemudian saya melihat apakah saya merilisnya di Garrix atau tidak. Anda merujuk Garrix lagi dalam bentuk orang ketiga. Apakah Anda melihat versi DJ Anda sebagai versi terpisah dari diri Anda? Itu jelas bukan saya yang sebenarnya. Ya. Tapi, tidak, saya bermaksud dengan cara bahwa beberapa lagu cocok dengan profil Garrix, dan beberapa tidak. Saya punya alias hip-hop. Saya melakukannya. Ini seperti proyek yang menyenangkan yang disebut Area 21. Ini saya dan teman saya Major. Dan itu dua alien yang datang ke Planet Bumi, mereka jatuh di sini dengan UFO mereka, dan mereka hanya mulai berpesta dan bersenang-senang. Dan streamingnya luar biasa. Kami membuat lagu berjudul "Spaceships," yang hampir mencapai 40 juta streaming. Ini seperti lelucon. Atau tidak, saya tidak melihatnya sebagai lelucon. Ini adalah proyek yang menyenangkan untuk lagu-lagu dengan lirik spontan dan gila. Dan itu berhasil. Jadi, bagi saya sekarang, saya hanya membuat musik. Beberapa ide bisa saya gunakan untuk Area 21, beberapa bisa saya gunakan untuk Garrix, beberapa bisa saya berikan kepada artis di label saya. Saya seperti, "Semua melodi ini keren. Anda harus melakukan sesuatu dengannya." Saya akan menjadi produser atau royalti atau apa pun. Saya tidak perlu, saya tidak perlu nama saya di lagu itu. Saya hanya terus menciptakan. Dan tidak ada perasaan yang lebih baik daripada menciptakan. Itu indah. Saya tahu Anda harus pergi. Yah, Anda nomor satu di daftar DJ, daftar DJ top, seperti tahun ketiga berturut-turut, kan? Itu bagus. Anda tahu kenapa? Anda tahu kenapa Anda terus menang? Karena saya punya basis penggemar yang luar biasa, dan itu dipilih oleh penggemar. Jadi, saya tidak melihat diri saya sebagai DJ terbaik sama sekali. Saya bahkan tidak mendekati betapa gilanya beberapa DJ dalam hal teknik dan keterampilan. Tetapi saya tahu apa yang mampu saya lakukan di studio. Dan orang-orang mendengarkan lagu-lagu Garrix dan mereka memilih. Jadi, saya tidak melihat diri saya sebagai DJ terbaik, tetapi saya sangat berterima kasih atas dukungan dan fakta bahwa penggemar membawa saya ke posisi ini. Keterampilan apa yang Anda harap Anda miliki? Saya berharap saya bisa terbang seperti burung, hanya tidak di pesawat, tetapi seperti burung, dan sangat cepat. Jadi, tur akan sedikit lebih santai. Pertanyaan terakhir. Rekaman mana dari Anda yang harus kami dengarkan untuk mengenal Anda paling baik? "Forbidden Voices." Itu adalah lagu yang saya buat secara gratis, pikirkan lima tahun lalu. Dan ya, itu adalah lagu yang saya gunakan untuk menutup, seperti, tur penuh. Saya menutup tur saya dengan lagu itu. Lagu itu memiliki begitu banyak kenangan indah. Saya melihat orang menangis, seperti, itu indah. Jadi, dan bagi saya, seluruh lagu, video musiknya, itu membawa kembali begitu banyak kenangan. Bung, mengapa saya ingin kembali ke "Pizza" sebentar? Mengapa Anda menamainya "Pizza?" Saya sedang makan pizza ketika saya membuat lagu itu. Dan itu adalah lagu instrumental. Jadi, file proyek saya, saya bisa tunjukkan nanti. Saya menamai file proyek saya dengan nama-nama paling bodoh. Seperti, "Bored on Playing to Miami." Dan saya memainkannya di Tomorrowland untuk pertama kalinya, "Pizza," atau seperti demo "Pizza," versi pertama. Dan kemudian labelnya seperti, "Oh, kita harus merilis ini segera." Karena sekarang setelah Tomorrowland, saya seperti, "Apa? Saya ingin sekali, tetapi saya belum punya nama." Mereka seperti, "Apa? Tapi nama filenya adalah 'Pizza.'" Tidak, itu "Pizza Ibiza" karena saya membuat lagu itu di Ibiza. Dan saya seperti, "Dia ada di sana." Pizza. Indah. Dan hal terakhir, apakah Anda masih akan menjadi DJ di pernikahan teman jika mereka meminta Anda? Satu orang, Anda akan. DJ pernikahan terbaik. Itu akan sangat menyenangkan. Jadi, jika saya menikah dalam beberapa minggu ke depan dan saya menelepon Anda. Oh tidak. Apakah Anda seorang teman? Yah, sekarang kita adalah. Suatu kali saya menyelinap ke pernikahan di Dubai. Mereka memiliki pernikahan yang indah dan ajaib di pulau itu, dan kami berada di sebelah. Dan Anda hanya muncul. Ya. Kami akhirnya, saya melakukan seperti, set dua jam. Apakah Anda menyukai momen itu? Saya menyukainya. Itu hebat. Dan mereka sangat senang, sangat berterima kasih. Itu sangat menyenangkan. Apakah ada sesuatu dalam hidup Anda yang terasa seperti Anda lewatkan karena Anda memulai perjalanan ini begitu dini? Bagi saya, tidak. Saya tidak berpikir begitu. Seperti, suatu saat saya pergi ke sekolah produser. Jadi, saya melewatkan dua tahun terakhir sekolah menengah, dan saya tidak pernah, saya tidak pernah kuliah. Jadi, saya tidak tahu, mungkin saya mendengar cerita-cerita gila, tetapi pada akhirnya, saya berkeliling dunia, saya berada di pesta paling gila dan menyenangkan. Jadi, Anda membantu memicu kenangan orang lain. Ya, itu tujuan utama saya. Saya selamanya bersyukur saya bisa melakukannya. Tidak, saya tidak ingin pergi ke prom. Saya baik-baik saja. Terima kasih. Ayo, prom itu menyenangkan. DJ-nya mungkin payah. Yah, saya melakukan, saya melakukan remix seperti tarian garis. Tidak, itu musik. Bisakah Anda melakukan remix seperti YMCA atau Electric Slide? Saya suka. Saya bisa mencobanya. Itu akan menjadi sesuatu yang besar. Saya melakukan, tapi saya pikir prom berbeda di AS daripada di Amsterdam. Saya tumbuh di Amsterdam, dan ada, saya tidak tahu, itu menyenangkan. Apa itu? Apa yang Anda sebut prom? Saya bahkan tidak tahu apa yang Anda sebut. Itu sedikit berbeda. Pengaturan yang sama dengan nama yang berbeda. Martin Garrix. Semua orang harus mendengarkan "Summer Days" jelas, tetapi dengarkan semua rekaman Anda dan pergi melihat Anda tampil. Anda ada di mana-mana. Itu cukup gila. Saya menghargai Anda meluangkan waktu. Terima kasih telah mengundang saya. Saya punya banyak pertanyaan untuk Anda ketika Anda kembali. Mari kita lanjutkan. Saya menghargai Anda, Martin Garrix. Terima kasih. Saya sangat berharap Anda menikmati percakapan itu. Jika ya, silakan berlangganan dan juga periksa podcast kami. Ada tautan di deskripsi. Dan juga, komentari dan sukai, dan lakukan hal-hal lain. Wawancara lain ada di layar di suatu tempat, jadi kliklah. Terima kasih sudah menonton.