Peter Dinklage & Kit Harington | Actors on Actors

Lo primero que hice mientras se emitía el programa fue ir a rehabilitación. >> Si Jerry es tan listo, ¿por qué lleva esta ropa con este calor? >> Estoy haciendo muchas escenas de desnudos y sexo últimamente. Y cuanto más lo hago, más pienso que debería parar de correr. >> ¿Estamos grabando? >> Sí. >> Este es el programa. >> Este es. >> Hola, Kit Harrington. >> Hola, Peter Dinklage. >> Esos son nuestros nombres. Para que lo sepáis, no nos hemos visto en unos siete años. Esto podría ser incómodo. >> ¿Cómo has estado? >> Bien. Yo estoy >> Estoy bien. >> Te ves, te ves igual que la última vez que te vi. >> Mucho trabajo. >> Lo ha sido. Lo decía antes de esto, esto era >> Aquí es donde podemos averiguar cuánto hemos cambiado. >> Vale, vamos a ello. >> No recuerdo mucho de entonces. Es, es siempre una niebla. >> Aquí hay algo. >> Oh, vaya. >> Esto va a ser doloroso para ti. >> Vamos a avergonzarnos mutuamente. >> Ahora tengo la edad >> Mhm. >> Joder. Odio esto. Ahora tengo la edad que tenías tú cuando te conocí. >> Vaya. Pensé que ibas a decir que ahora tengo la edad en la que Liam Cunningham empezó. >> Te quiero, Liam. >> Abuelo. >> Nadie sabe la edad de Liam. >> No, él tiene la edad irlandesa. Amo Irlanda. Sí, es una locura pensar en eso porque esa serie, se llama Juego de Tronos, si alguien la recuerda. Estaban los muy jóvenes como Isaac y Maisie y Sophie. Estos chicos en sus 20, recién salidos de la escuela de arte dramático, mi época, que era como los 40, y luego los veteranos. Y era una dinámica genial entre todas esas diferentes etapas de la vida. >> Sí. >> Y ahora, tristemente, hemos perdido a algunos de los veteranos. >> Así ha pasado el tiempo y lo mayores que eran en ese momento. >> Pero es extraño para mí, tengo 39 años ahora y recuerdo >> Dios, >> lo sé. >> eso es una locura. Bueno, tengo 39 años ahora y recuerdo que uno de mis primeros recuerdos fue la fiesta del 40 cumpleaños de David Benoff. >> Sí. >> Así que, se siente como un lugar extraño hablar contigo, ver a David recientemente y saber que ahora estoy en el lugar donde entré, conociéndoos a vosotros. >> Sí. >> Y sabiendo el lugar en el que estabais cuando empezó todo ese viaje. >> Sí. Tenía tu edad. Maldita sea. También es raro porque es esa cosa de que no sé cómo es para ti, pero tu grupo, por así decirlo, si podemos agruparlos, David, Dan, Lena, Hedi, Nicolai, Costa, Waldo. >> vosotros erais como los mayores establecidos. >> como >> en el meollo. >> en el meollo, descansando en nuestros laureles todavía, pero como >> simplemente actores trabajando. Sí. >> que habían hecho cosas. Sí. >> Lo cual fue un equilibrio genial con todo lo que pasaba alrededor con todos vosotros. Primero, para vosotros, tú y Amelia, Richard y Alfie, a esa edad, lidiando con algo así, una serie así, recién salidos de la puerta, ninguno de nosotros tuvo eso. >> Estábamos luchando, haciendo películas independientes, teatro aquí en Nueva York. Eso me habría volado la cabeza si hubiera entrado directamente, recién salido de ser nuevo en todo profesionalmente. Aunque al principio, no teníamos ni idea. No, se sentía realmente como, ¿alguien va a ver esta serie? Sabíamos que había una base de fans para los libros, pero no había una conciencia de que, creo que ahora, de que esto iba a ser una serie enorme >> antes de que se emitiera. No había una sensación. Solo había como, los tráilers eran un poco cutres y estábamos en medio del bosque y era una serie muy, muy bien escrita. Por eso estábamos todos allí. Pero no había una sensación de que esto iba a ser tan enorme como iba a ser. Quizás más para nosotros porque ya habíamos pasado por todas esas cosas. Recuerdo que en mi época había algo llamado temporada de pilotos, que tú >> Sí. >> vas a Los Ángeles y lees para estas series de televisión y luego dices, soy un actor de cine. No quiero estar en una serie de televisión porque eso siempre, en mi época, era como algo de nivel B, pero eso ha cambiado porque todos los grandes escritores van a la televisión, como Dave y Dan. Así que ya no hay estigma. Así que esa fue una entrada extraña para la gente de mi generación que entraba en una serie de televisión, especialmente Far From Home. >> Sí. >> Tú tenías, ¿un año después de la escuela de arte dramático? >> ¿prácticamente? Sí. Había hecho una obra. Hice Warhorse durante un año, justo después de la escuela de arte dramático. >> y luego conseguí el piloto de Juego de Tronos y mi primera escena en cámara fue contigo. >> Correcto. ¿Recuerdas? >> Recuerdo. >> Lo siento por eso. >> No, pero recuerdo, ¿sabes qué recuerdo de eso? Recuerdo pensar, solo tengo que estar muy quieto. Como si actuar para cámaras fuera estar lo más quieto posible. >> y luego decir mis líneas y luego volver a la quietud. >> Todavía no rígido. >> Sí. Vi eso como, creo que vi eso. >> muy frío. Así que fue difícil. >> Como en mi cabeza, digo, ¿por qué ese tipo se mueve tanto? Como si se estuviera moviendo. >> sobreactuando, mal actor, siendo un fanfarrón. >> Y entonces me di cuenta, no, tú eres solo mucho más experimentado, ¿sabes? Estar en cámara, yo estaba como, vale, solo congélate. Si te congelas, nada puede salir mal. >> Bueno, en tu defensa, Jon Snow >> puede ser un personaje un poco congelado. >> Me llevó como >> es un poco más divertido. >> Sí. >> Que el Sr. Aguafiestas. >> Exactamente. >> Y el Sr. Haz lo correcto. >> Baja cada escena. Simplemente me aburre. >> No, pero para mí fue como, no tenía ni idea de lo que era Enorme. No sabía lo que era la Temporada de Pilotos. No sabía lo que eran los Emmy. >> No sabía nada. Sabía las letras HBO porque conocía Los Soprano y sabía que estaba en un piloto para una serie de televisión estadounidense y eso era suficiente. >> Como eso era enorme. Como para mí en ese momento, >> sí, >> he tocado oro solo por estar empleado. Fue una realización alarmante cuando empezó a ser un éxito. Mirando hacia atrás, creo que fue como este tren desbocado que era como, >> "Oh, vale, esto está bien, pero se está volviendo un poco >> aterrador ahora." Sí. >> Creo que >> tan pronto como dejamos Belfast, empezaste a sentirlo mucho más. >> Sí. >> Como cuando íbamos a España, Croacia, y esos lugares exóticos con el clima cálido. >> Lo siento. ¿Lugar exótico? >> Yo no salí de Belfast. >> Oh, claro. Lo siento. Bueno, cuando el resto de nosotros, excepto Kit, fuimos al sur de España y Croacia. >> Eso parecía divertido. >> Se puso un poco más loco con el clima cálido. >> Sí. >> Um, con los fans. >> Bueno, yo experimenté eso cuando fuimos a España en la >> Sí. en la última temporada, cuando os dejaron salir de la jaula fría. >> Sí. Y yo estaba como, "Vaya, esto es un caos aquí." >> Sí. Difícil de mantenerse cerca del material cuando eso está pasando a tu alrededor y la conciencia de eso y no dejar que eso lo arruine. >> Tú y ese equipo de actores y creativos en el grupo un poco más maduro de, vale, tú tienes hijos, tienes 40 años. Como para mí, tú siempre estás en ese grupo. Es como si todavía tuviera ese escenario de profesor de, es Peter, o es David. Como >> es como cuando veo a viejos amigos de la universidad en la calle, se ven tan viejos. >> porque los compartimentalizas como jóvenes para siempre. >> Tú, es como los músicos que mueren jóvenes. Tú simplemente, o los tienes jóvenes. >> Volví a trabajar con Sophie. No >> Sí, oí. ¿Cómo fue? >> Oí que tú, como, una escena de amor con >> S. Sí. Ella me envió el guion y dijo: "¿Quieres hacer esto?" Y lo leí y yo estaba como, >> Yo estaba como, Sophie, hay mucho de nosotros liándonos y ella no lo había visto. >> Ella simplemente dijo: "Sí, Kit sería bueno para este papel." >> Pero para mí, obviamente, la conozco desde que era niña. Así que, me siento como si fuera mi hermana pequeña. Yo estoy como, "Esto es raro." >> Oh, no. Oh, Dios mío. >> Pero lo hicimos y fue, fue asqueroso, pero estuvo bien. >> Fue asqueroso, pero estuvo bien. >> Fue asqueroso. Sí, así lo resumo. Fue asqueroso, pero estuvo bien. >> Es una actriz increíble. Como, sé que todos lo sabemos, pero era una niña cuando la >> Es fenomenal. >> Quizás lo digo porque teníamos tantas cosas juntas, esas cosas de Tyrion y Sansa. Yo solía mirar alrededor de la sala diciendo, esta es como la mejor actriz. >> Sí. >> Creo que en esta jodida serie. >> porque lo que me daba era tan quieto y siempre estaba tan preparada. Sabía cada, ella era, era tan divertido actuar con ella. Estaba tan presente. >> Sí. >> Quieta. Pero uso esa palabra quieta porque >> la cámara está en ti. No tienes que hacer nada para llamar la atención de la cámara. >> La cámara está en ti. No tienes que moverte, ¿sabes? Simplemente >> Y ella tenía esa cosa. Y esa es una parte difícil. Una parte muy difícil. >> Sí. >> Quiero decir, pasar de esta hermana tensa, presumida y sin diversión a >> Sí, fue increíble. >> Pero, ¿te sentiste más preparado para ello? Supongo que es >> Bueno, como acabas de decir, mi hija nació, mi primera hija nació al final de la segunda temporada. También fue gran parte de mi vida, mi vida cambiando en ese momento. Iba a la escuela en Irlanda medio año, tenía acento irlandés. >> Sí. >> Así que mientras los jóvenes salían de fiesta, yo me levantaba y la llevaba a la escuela por la mañana en Irlanda. Así que fue una existencia muy hogareña para mí en Belfast. >> Mi hija todavía está en contacto con sus amigos de allí con los que creció. Así que tuve una realidad muy diferente. No volvía a Londres en mis días libres como muchos de vosotros. Pero no me arrepiento de nada de eso. Obviamente, el nacimiento de mi hijo, pero esa idea de sumergirse realmente en esa ciudad. Dave y Dan también estaban inmersos en ella. Y así pude pasar mucho tiempo con ellos porque sus hijos eran pequeños en ese momento. Así que realmente eso cambió mi experiencia porque estaba nervioso por irme a Irlanda durante un largo período de tiempo lejos de mi esposa y mi familia y todas esas cosas. Las localizaciones son increíbles porque puedes compartimentalizar la experiencia de hacer la película y no entrelazarla con tu vida hogareña. >> Puedes hacerla separada, como hacer una película durante un mes en Budapest o algo así. Puedes abrazar completamente >> tu trabajo, la experiencia, y luego te vas a casa. >> Y mis hijos ahora están acostumbrados. Están bien con eso. Pero combinar las dos cosas puede ser complicado porque solo quieres vivir en esa especie de fantasía de lo que estás haciendo. Pero con esa serie, no fue realmente, estaba tan combinada con mi vida que es difícil separarlas. >> Para mí, obviamente, en mis 20, estábamos destrozando. >> Sí. >> Estábamos destrozando mucho. Todo es tan emocionante. Todo es eléctrico y, además, tienes esta fuente especial añadida de estar en esta cosa y se vuelve nuclear. >> Sí. >> Y las lluvias se quitaron a veces. >> Sí, seguro. Lo cual es comprensible. >> Sí. >> En mis 20 y muchos actores de mi edad, >> a menos que tenga un par de amigos actores que fueran famosos jóvenes como tú, >> um, y simplemente entrábamos gratis en clubes de la ciudad de Nueva York con ellos porque eran famosos y nosotros íbamos a su rebufo. >> Pero para muchos de nosotros, todavía estábamos luchando y el dinero siempre era vivir en Nueva York, vivir en Londres, siempre era un problema. No puedo imaginar tener esa carga levantada porque los 20 también son para cometer errores, >> romper corazones, que te rompan el corazón, meter la pata. >> Sí. >> Creo que esa es la década. Eres un adulto, pero todavía se te permite averiguar y creo que los errores son muy importantes en la vida. Todo el mundo está muy centrado en el éxito. Pero con vosotros, todos vuestros errores eran de conocimiento público. >> y con una bolsa de dinero. >> y además te pagamos mucho dinero. >> Así que comete menos errores mientras lo haces. Como >> tener eso debe ser difícil a esa edad porque no es realmente natural. Creo que cuanto más me alejo de ello, más me doy cuenta de que fue una forma extraña de, como, porque todavía estás creciendo en tus 20, muy mucho. >> lo más que estás creciendo. Creo que >> creo que estábamos muy protegidos y creo que estábamos, creo que estábamos protegidos en ese lugar y de hecho, estoy agradecido de haber estado en Belfast durante mucho tiempo. >> ¿En serio? >> Yo también. Me encanta ese lugar. >> ¿Qué fue lo primero que hiciste cuando terminó la serie? Porque eso es un abismo al que mirar. um, no en un sentido negativo, como potencial, como que podrías, ¿y ahora qué? >> Lo primero que hice mientras se emitía el programa fue ir a rehabilitación. >> Esa fue, esa fue mi primera parada. >> Fue una experiencia muy extraña, Peter. Decidí ir a rehabilitación cuando se emitía el episodio uno. >> Vaya. >> Y estuve allí durante 6 semanas, aislado, sin mi >> decisión. >> Sí. Necesitaba ponerme sobrio. Necesitaba centrarme. No, quiero decir, cuando se emitió, eso fue solo >> No, simplemente fue serendipia. Simplemente sucedió así, que se estaba emitiendo y, de hecho, eso fue un gran impedimento para no ir a rehabilitación: "Bueno, espera un minuto, hay mucha prensa que hacer. Necesitas estar al frente y en el centro", y fue una buena decisión ir. ¿Sabes qué? En realidad, me desconecto. No puedo hacer esto. >> ¿Algo para salir de la prensa? >> Como decimos, delante de las cámaras. Lo sé, pero en realidad fue un gran alivio. Y llegué allí y estuve sin mi teléfono ni nada. Así que no vi la última temporada. No estuve allí durante todo el proceso. Y luego salí y decidí tomarme un año libre de trabajo. >> para arreglarme. Fue una decisión muy sabia. Y luego, vale, voy a volver a trabajar de una manera muy >> considerada, de una manera considerada. Y luego llegó el COVID. Y así fue, fue este período muy extraño después de que terminara la serie de como estas extrañas como >> o masivas como >> joder, co. >> pero creo que mirando hacia atrás, ha sido muy bueno para mí porque >> me permitió el tiempo después de que terminara esa serie. >> para averiguar, en cierto modo, sin ser demasiado pretencioso, quién era yo. Sí. >> Y qué, y si realmente quería seguir haciendo esto. >> como hablando sin rodeos. >> ¿Me encanta esto todavía después de? >> Es importante preguntarse eso todo el tiempo, especialmente con lo que hacemos. >> porque mucho de ello es como, >> aquí está tu hoja de llamada, preséntate, se ha hecho mucho trabajo antes de que llegues allí, que estoy produciendo ahora, lo sé, tú también. Creo que eso es una respuesta a que somos los últimos en llegar a esos sets y sabes >> así que es más estar en control de lo que realmente estás publicando. Bueno, me alegro de que lo hayas hecho, tío. Sí, eso es >> importante saber quién eres para saber quién eres como actor. >> Pasé mucho tiempo en Juego de Tronos trabajando desde un lugar de dolor. >> Sí. >> Y era como el personaje también, creo. >> todos esos personajes tienen, no tienen nada más que dolor. >> Sí. >> Que es la belleza de su humor. >> Tú, con Tyrion, aportaste tanto humor y dolor a la cosa. Fue increíble de ver. Creo que estoy muy orgulloso del trabajo que hice, pero estaba sacando mucho por dónde estaba en mi vida, puramente del dolor. Y, de hecho, una de las cosas que me he dado cuenta desde que terminé es mirar lo que estabas haciendo tan naturalmente, sacar de la alegría y el dolor al mismo tiempo y mezclar esas dos cosas. Y ese es un lugar muy satisfactorio para trabajar. Pero fue esa alegría la que necesitaba descubrir. >> Sí. >> Después de Juego de Tronos. >> Sí. Ya que no te he visto desde que terminó, ¿cómo fueron los años siguientes para ti? Um, siendo padre, um, mi hijo nació justo antes de la última temporada, >> así que todavía era un bebé cuando terminó Tronos. Lo primero que hice, que fue muy gracioso, um, fue teatro de verano en Connecticut porque Erica, mi esposa, dirigió una producción de sino. Y fue literalmente una semana después de que volviéramos de Belfast. >> Fuimos a Connecticut a >> más alojamiento de teatro raro. >> Sí. >> Y hicimos esta obra. Ella no dejaba de disculparse conmigo, pero yo estaba como, ¿sabes qué? Esto es exactamente lo que necesito ahora mismo. Un musical. Era un musical. Y más tarde condujo a una versión cinematográfica, pero era totalmente lo opuesto, simplemente trabajar con >> actores de teatro de fuera de Nueva York, montando una obra que era realmente orgánica y, ya sabes, en un pequeño teatro y se sentía como lo opuesto a lo que acabábamos de pasar. Empiezas a intentar reingenierizar cosas para salir de la caja de Tyrion porque ese es como el mejor personaje que he interpretado, pero no quieres seguir haciendo eso. Y la gente quiere más. La gente quería probablemente más de ti haciendo, sí, >> programas de dragones y cosas así y >> no para criticar nuestra industria, pero >> porque me meto en problemas a veces por criticarla. >> Um, así que elijo mis palabras con cuidado, pero, ya sabes, la gente creo que Tyrion realmente, para alguien de mi tamaño, abrió un poco más los ojos a la humanidad de, ya sabes, en ese género de fantasía. La mayoría de las veces esos personajes no son realmente seres humanos completamente realizados, pero aún así, una vez que Tronos terminó, todavía recibía, ya sabes, un par de cosas de fantasía que eran como, ya sabes, simplemente no Tyrion, solo como volver a lo que era antes de esa serie. Y yo estoy como, maldita sea, pensé que íbamos a cambiar las cosas un poco. Y >> desde mi asiento de primera fila, realmente no hizo mucho. M >> Así que solo hice muchas películas pequeñas y en términos financieros hice exactamente lo que tú hiciste, como, solo te preguntas si quiero seguir con esto, quiero tomarme un tiempo, pero luego tienes una familia que mantener y la realidad se impone y necesitas trabajar y me siento más feliz cuando estoy trabajando. Sí, simplemente empecé a intentar hacer mis propios proyectos que empezaron a encontrar su rumbo y no he hecho nada que no quisiera hacer desde >> antes de Tronos, estaba haciendo algunas cosas. Sí. >> Había muchas cosas buenas, pero había muchas cosas de las que no estaba demasiado orgulloso. Y desde Tronos, así que quizás ha cambiado algunas mentes en cuanto a eso. Estoy >> bastante orgulloso de todo lo que he hecho. >> Incluso después de Tronos, todavía había obstáculos. Sí. >> Sí. >> No me convertí en actor para cambiar el mundo. Sabes, no soy, ya sabes, un líder de ningún tipo o la gente te pone eso cuando eres actor. Tan pronto como dices algo político o algo que es un poco incluso personal y de tu propia experiencia, puede ser malinterpretado como hablar por todos y esa nunca es mi intención. Es solo desde mi propio punto de vista personal. Creo que mirando hacia atrás, pasé mucho tiempo durante esa ventana de Juego de Tronos aterrorizado de decir algo con la ansiedad social que tenía y pero como estar tanto en cámara y que me hicieran preguntas complejas y difíciles y que tenía sentimientos al respecto, pero no sabía si lo que iba a decir estaba bien. >> Sí. >> Creo que a medida que me he hecho mayor, estoy como, >> ¿sabes qué? Creo lo que pienso y creo lo que creo y diré lo que quiero decir. Creo que >> también se va mañana. >> Se va en una hora ahora. >> Correcto. Porque todo se está grabando y todo. Así que es como si pudieras hacer cualquier cosa porque hay algo más que lo reemplace. >> Sí. >> No hay realmente, no lo sé. Está en la cultura política en la que vivimos ahora, es solo >> Sí. >> Así que es como, ¿qué no puedes hacer? ¿Qué no puedes hacerte perdonar que no se olvide mañana? Así que cuéntame sobre tu, tu, tu producción, tu, tomar las riendas y no solo ser el tipo delante de la cámara, sino estar detrás de la cámara y >> tomar el control creativo y encontrar esas, juntar a esas personas, que es lo que más me gusta. >> Todavía ni siquiera sé qué es producir. Es solo juntar a gente creativa realmente inteligente en la misma sala. Mi amigo Dan West, que es como mi amigo de la escuela de arte dramático y mi mejor amigo, fue el padrino de mi boda. Es guionista y productor. Produzco con él. Empezamos eso mientras Tronos todavía estaba en marcha con una serie llamada Gunpowder. >> Sí. >> Y luego acabamos de producir nuestra segunda cosa, algo así como 10 años, que es lo que tardan las cosas. >> No es fácil. >> La gente no tiene ni idea. >> Sí. >> He estado involucrado en cosas durante 20 años. He crecido. Soy demasiado viejo para los papeles ahora. >> Lo sé. Y >> la gente no quiere regalar su dinero. Es como, solo danos, es solo una película. Solo danos 10 millones de dólares. No es así. Vamos, solo da. Vamos. >> Pero como te decía antes de sentarnos, como, tenemos una terrible adicción a intentar producir dramas de época. No sé por qué seguimos haciéndolo. Acabamos de producir Historia de Dos Ciudades y estamos como, es imposible. Lo que más dinero necesita >> es Margot Robbie. >> Entonces puedes hacerlo. >> No pudimos conseguirlo del todo. Me encanta la >> Margot Robbie. >> Sí. >> Um >> la lista de actores. Oh, Dios. >> Creo que tengo piernas inquietas. Tengo pies inquietos. Y tengo un cerebro inquieto. Así que es solo otra cosa para mí. Y luego, recientemente, fui y dirigí un cortometraje y ahora estoy interesado en eso. >> Sí. >> Te lo enviaré de hecho. Lo haré. Pero estoy muy orgulloso de eso. Así que estoy interesado en todos los aspectos. Y Miguel Sapochnik ha sido brillante, ha sido brillante conmigo. >> qué mentor. >> Como mentor. >> Sí. >> Dijo algo interesante. Dijo que tú, como director, y supongo que esto también se aplica a ser productor, pero dijo que como director, eres una red de pesca. Reúnes a las mejores personas a tu alrededor. >> Lanzan ideas y tu trabajo es atrapar esas ideas a medida que pasan. >> Sí. >> Y pensé que esa era una forma muy >> hermosa. >> humilde de verlo y una forma muy precisa de verlo. Como si no fueras el jefe de nadie. Estás ahí. Eres la persona para atrapar las buenas ideas. Pensé que eso era genial. Y si tienes demasiadas notas para un actor, tienes al actor equivocado. Lo sé, hay una gran restricción de tiempo y la gente se estresa. Pero todos los grandes directores con los que he trabajado, también aman tanto lo que hacen que no dejan que el estrés entre en ello en absoluto. >> sobre las restricciones de tiempo. Alguien más, tu primer asistente de dirección puede hacer eso por ellos. También es cómo son con los niños. Como, he estado en sets con directores con >> actores infantiles, niños, y están, cuando están sobregestionando, los niños son los mejores actores. Simplemente déjalos ser niños. >> Sí. Si empiezas a gestionarlos, los ves como si sus esfínteres se apretaran y solo están como, >> "Oh, ahora tengo miedo. Ahora no puedo actuar más. Simplemente, simplemente rueda la cámara." Y eso es, es solo simbólico de cómo >> un director debería ser porque todos somos niños. >> Sí. >> Pero, um, quizás edita la palabra esfínter, quizás esa palabra, especialmente después de haber dicho algo sobre un niño, quizás eso. Sí. Gracias. Hay una gran cita de Wen Trier, el tipo que hizo valor sentimental, dijo que llevar lo que un crítico dice de ti es como un poste de luz llevando lo que un perro se orina sobre él. El poste de luz simplemente será, no lo digo de la manera correcta, pero creo que es como la mejor cita y puedes buscarla. Es una gran cita sobre que tienes que ser ese poste de luz porque todo el mundo se va a orinar sobre ti. El poste de luz. Va a pasar, pero tú das luz a la noche. Uno de mis problemas cuando se trata de actuar y nuestro trabajo es vivir en el producto final. >> Sí. >> Hacer una obra y vivir de lo que va a decir la crítica. Hacer una película y pensar, ¿esto va a ser nominado para algo? Hacer en un, como >> constantemente porque eso también está en tu oído todo el tiempo. >> Lucha constante contra vivir en el producto final en lugar de estar en el momento. De nuevo, un poco pretencioso, pero >> lo que es la actuación es >> exactamente. >> estar en el momento. >> ¿Tienes un método con, quiero decir, aparte de intentar no hacerlo? Mis únicas herramientas parecen ser no estar en las redes sociales y hacer un esfuerzo extremo para no hacerlo. Pero es uno de mis mayores vicios. No puedo evitar pensar, ¿qué va a hacer esto? >> Persona y, sabes, no preocuparte por lo que piensa la gente. >> Creo que eso no es, somos criaturas sociales. Eso no es cierto para nadie. Si alguien finge que no le importa lo que piensa la gente. Sí. >> Tenemos que preocuparnos por lo que piensa la gente porque también estamos compartiendo nuestras almas y haciendo un espectáculo. Y si no te importa lo que piensa la gente de verdad, entonces quizás no eres la persona más amable. >> Um, así que me importa lo que piensan mis hijos. Su opinión me importa. Pero la alegría de envejecer es no preocuparse más. Que cada año que pasa, te importa menos. Solo hablo por mí mismo porque te has asentado en la complacencia, pero simplemente como, >> sí, >> ¿qué vas a hacer? Tengo mis amigos. Tengo mi familia. No puedo. Si estás complaciendo a todo el mundo, quizás estás haciendo algo mal. Mis piezas de arte favoritas, películas, son cosas que a algunas personas les encantan y a otras les apasionan. Si es una película que todo el mundo dice, "Sí, vale". Entonces es como, ese terreno intermedio también es como una cloaca de, como >> entretenimiento y hay mucho de eso. Eres increíble. >> La gente a tu alrededor lo sabe. Así que es como si todo el mundo fuera a ser un crítico y un troll y ser asqueroso en las redes sociales. Me alegro de que no estés en eso. Nadie lo está. Nadie debería estarlo. >> Es lo más sabio que he hecho. >> Sí. Sí. Sí. Sí. Pero es una tentación. Cada vez que estoy en mi teléfono, es como si pudiera estar una hora leyendo un artículo que no necesito leer. >> Sí. Mis hijos han empezado a entrar en mi porque estoy haciendo más cosas extrañas, muchas escenas de desnudos y sexo últimamente. Y cuanto más lo hago, más pienso que debería parar. Voy a empezar a pensar en mis hijos, como, ¿por qué papá está siempre desnudo en pantalla? Como, estoy haciendo muchos desnudos últimamente. >> Está bien. El desnudo es bueno. Los niños están siempre desnudos en casa. Como, ellos, ya sabes, vemos suficiente de ellos. >> Sí. >> Ya sabes, está bien. Esa será una conversación para el terapeuta algún día. >> Conversación para, sí. Tendrán que vernos a mí y a su madre. >> Mis hijos acaban de ver Tronos. >> um, este último año porque supongo que simplemente estaban como, >> "¿Cómo fue?" >> Bueno, a mi hijo de 8 años le encantó. Um, especialmente todo el, todo el Baba. >> Ese es su nombre para No, él es, eso es cuando era pequeño. >> Um, le encantó porque le encanta toda la magia oscura. Le encanta leer todo, como, él escribe historias de miedo. Es como un futuro Stephen King. >> Pero, ¿estabas entrando y saliendo de la habitación como tú, como, >> Vi tus escenas. Simplemente, sí. >> no podía, ¿sabes? Aunque trajo muchos recuerdos que había olvidado por completo y verla a través de sus ojos. Eran fans. Sí. Fue salvaje. Ambos lo fueron. >> Como, voy a hacer esta nueva serie de alienígenas en Londres este otoño. >> Y es la serie favorita de mi hijo. >> Y esa es una de las razones por las que le dije que sí a Noah Hawley, que es un escritor, creador, showrunner genial, pero es una serie muy buena. Es la serie favorita de mi hijo. >> Sí. >> Y Noah quería que lo hiciera. Y yo estaba como, "Oh, sí. Mi papá héroe. Voy a ser un héroe a sus ojos. Lo estoy haciendo. Voy a estar en su serie favorita. Venga." Y sí. >> Se lo dije y él estaba como, "¿Qué?" Como molesto conmigo, como, como, "¿No arruines mi serie favorita, papá?" Porque lo vas a sacar de ella, lo cual es como, no pensé en eso. Voy a ser un poco de realidad, su realidad y su escape. >> Yo estaba como, "Mierda, pensé que iba a ir." >> Ese momento durará cualquier momento, y luego se dará cuenta de que puede ir al set y >> Sí, vamos. Y jugar al creador de alienígenas, el >> xenomorfos, lo que sea que se llamen. Mejor empiezo a aprender los términos. >> um, unos 5 meses. Yo estaba como, será como un rodaje de Tronos. No soy el único que dice esto, como actor, como, quizás somos demasiado mimados, pero el punto dulce es tener un trabajo, saber que lo tienes, pero aún no empezar. Estoy en la zona dulce de, como, el mes antes de empezar. >> Así que no tengo que, tengo seguridad laboral, pero todavía no tengo que levantarme a las cuatro de la mañana. >> Porque la gente piensa que los sets son lugares glamurosos para estar. >> Sí. >> Y la gente que visita los sets, como mi madre o quien sea, se dan cuenta rápidamente, vaya, qué aburrido puede ser. >> Está a los 15 minutos. >> a los 15. Recuerdo hace años, cuando mi abuela todavía vivía, estaba rodando una escena. Ella vino al set. Estaba, creo que aquí en Nueva York y oí, por los monitores, en medio de la escena, estoy aburrida. Vámonos. Vámonos. Y como que resonó por dondequiera que estuviéramos, estoy aburrida. Vámonos. No nos dimos cuenta. Creo que quizás llevaba auriculares, no podía oír lo alto que estaba. Fue muy divertido. Mis hijos vinieron al set en um en Cardiff el año pasado. >> pero salí del set y yo estaba como, "Hola, cariño." >> Y mi hijo dijo: "¿Estabas desnudo?" >> "No, no, no lo estaba. No ese día." Yo estaba como, él estaba como, "Papá, papá." Y yo estaba como, "Sí." Él estaba como, "Papá, papá." Y yo estaba como, "Sí." Él estaba como, "Papá, papá." Y yo estaba como, "Sí, cariño. ¿Qué?" "Papá, esta mujer de aquí, papá." Señalando a la runner. >> Oh, no. >> Dice que puedo tener lo que quiera. >> Oh, Jesús. >> Fue un pequeño momento de decir, "Sí, eso es bastante genial, en realidad." Sí. >> Hay una caja de snacks. >> Sí. Oh, sí. >> Y puedo tener lo que sea. Él no le dio una mierda a, como para mí, nada. La caja de snacks. >> Por supuesto. >> Puedo tener lo que quiera. >> Sí. Peces suecos. >> De hecho, una cantidad infinita de peces suecos. Sí. >> Como cualquiera. ¿Por qué está esto a la vista? ¿Qué? ¿Por qué está esto para qué? ¿En serio? Es como >> También he encontrado algo raro en la paternidad, y es que solía odiar que me infantilizaran en el set. >> Sí. >> Como si me trataran como a un niño. Sentí que como actor me trataban como a un niño pequeño envuelto en algodón. >> Me encanta ahora. >> porque pasas de cuidar a los niños en casa. >> y eres su sirviente, como, ¿esto está bien para usted, señor? Y luego llegas al set y alguien dice >> ¿Te gustaría una taza de té? Y casi lloras. Dices, sí, gracias. >> ¿Me estás preguntando? >> ¿Puedo vestirte ahora? >> ¿Puedo? Sí, por favor. Gracias. Gracias. Oh, ¿me vas a atar los cordones de los zapatos? Gracias. Te dije que no debíamos dejarlo solo, pero lo hiciste de todos modos. Y vas a herir a Francis de la misma manera egoísta. >> Así que vi The Lowdown. >> ¿Lo hiciste? >> Sí, lo hice. >> Sabes, no he visto la industria. >> No, no te preocupes. No te preocupes. No tienes que entrar en ello. Pero quiero >> Quiero decir una cosa. >> Industria, no la industria. Quiero hablar de The Lowdown, que es una cosa que me llamó la atención cuando te vi en eso y te haré un cumplido, así que prepárate para sonrojarte. Me di cuenta de lo que me encanta de lo que haces, y es que estuviste en esa serie durante un episodio, pero dentro de ese episodio, desde el momento en que entraste en cámara hasta el momento en que te fuiste, creí y creí enteramente en tu historia completa como ese personaje. M >> No sé si es por la gran cantidad de preparación por tu parte o si es algo que tienes intrínsecamente como actor, pero siempre que te he visto, compro la historia completa del personaje en lugar de que este sea solo un día en la vida, es como si conociera toda la historia de esta persona. >> Sí. >> Y creo que eso es algo que tienes en abundancia y creo que es simplemente, no estoy seguro de que se pueda enseñar. Creo que es asombroso. >> Gracias, K. Um, definitivamente no me preparo. Um, creo que con ese trabajo, que fue muy divertido, fui a Tulsa durante una semana y entré en una serie que ya llevaba seis meses y entras y todos se conocen, pero tenía una red de seguridad con ese porque Megan Blair, mi buena amiga con la que he trabajado muchas veces antes, estaba dirigiendo ese episodio. Él también está en la serie. He hecho varias películas con él. Lo conozco desde hace muchos años. La escritura de Sterlin Harjo es tan buena y tan real y naturalista, y él está allí todos los días y te da la libertad de explorar lo que funciona y lo que no, ya sabes, no es pretencioso. Y Ethan Hawke, a quien conozco desde hace 35 años, fue una de las personas que era famoso cuando estábamos en Nueva York. Lo conocí justo después de la universidad. De hecho, todavía estaba en la universidad. Vino a visitar >> allá en Vermont. Acababa de hacer El club de los poetas muertos. >> Fue la primera persona famosa de mi edad que conocí y con la que me hice amigo. >> Y él es, obviamente, el protagonista de esa serie y nunca habíamos actuado en pantalla juntos antes. >> ¿No lo habías hecho? ¿Fue la primera vez? >> Esa fue la primera vez. Sí. >> Creo que lo que estás viendo es esa historia reflejada. >> para él y para mí, y ahora somos mayores, padres, y todo ese episodio trataba sobre nuestro pasado. >> Sí. sobre un amigo mutuo nuestro. Y así ya teníamos eso, ya sabes, incorporado. >> Sí. >> Um, ya fuera que las cámaras estuvieran rodando o no, estábamos continuando lo que somos, como lo que tú y yo estamos haciendo ahora mismo. >> Oh, las cámaras están rodando. Se sintió tan natural y fácil. Y el set que Sterlin y M montaron allí es tan poco pretencioso y fácil, y se siente como >> mis cineastas favoritos son amigos que se juntan y hacen una película, lo cual se ha vuelto raro. Deberías traer a Francis. Es la mejor parte de ti, hombre. >> Sí. Sí. >> Estoy a punto de hacer un cortometraje que mi esposa va a dirigir y vamos a usar nuestra casa en el norte del estado con otro actor. Y ella dijo: "Oh, ¿necesitamos una exención de SAG?" Porque nadie va a cobrar. Es solo un corto, es como una película de 15 minutos. Y yo estaba como, "No lo sé". Porque tienes que pasar por todos estos protocolos para cosas que, en el pasado, simplemente te juntabas y hacías películas con amigos como hacía Cassavettes y todos esos, no sé si alguien llenó algún papeleo para esas películas de sino en el pasado, no creo que así sea, pero ahora parece que hay una cosa tan profesional y sindicalizada en todo lo que tienes que tener cuidado, lo cual es genial porque nuestro sindicato es el mejor sindicato que existe y y es importante, obviamente, creo que mi punto es que en ese set en Tulsa se sintió como en los viejos tiempos. >> Sí. >> Como de muy bajo presupuesto. A pesar de que se emite en televisión para millones de personas, es como los primeros días de Tronos. Simplemente no, no se sintió así. Y creo que eso se refleja en lo que pones en la pantalla. El entorno es vinculante. Nos unimos en Juego de Tronos. Creo que mucho tuvo que ver con que estuviéramos allí bajo la lluvia juntos. Sí. >> No en un estudio. Cuanto más tiempo puedo hacer esto, más me doy cuenta de que lo que amo de este trabajo. Y se trata mucho del conjunto y se trata mucho de la sala verde. Y es estar en una tienda en medio de la nada. >> y es charlar mierda y es tomarse el pelo el uno al otro. Y es esa unión. >> que creo que es tan esencial que cuando llegas a >> llegas al set, todo está ahí. La historia está ahí. Al igual que tú, es como las cosas que he hecho que no han funcionado. >> cuando la gente se separa. >> No están haciendo ese trabajo y es el mejor trabajo que existe porque no se siente como trabajo. >> Ese trabajo fuera del set, que se trata de conocerse. >> Esa es una sala de ensayo esencialmente. Es lo más cercano que te acercas a una sala de ensayo para una película. >> Sí. Especialmente en localización, donde solo te tienes el uno al otro. >> Sí. >> Porque no sabes, ya sabes, estás en medio de, donde sea que estés en el país. Y así te unes como si estuvieras en un iceberg artístico juntos, aferrándote el uno al otro y y uh, quiero decir, tuvimos el lujo de >> una década juntos, así que eso lo cambia todo. >> pero fue tan fuerte en Tronos. >> Sí. >> Fue tan, como, elaborado, curado. >> Sí. >> Permitido suceder. >> Sí. >> En ese momento éramos como, este es el programa más barato en cuanto a cuidado de actores, vas. >> Sí. tienda con un calentador, un calentador, y todos se congelan. Pero ahora, mirando hacia atrás, es exactamente eso lo que lo convirtió en lo que fue. Creo. >> no teníamos como una tienda separada para >> uno al diez en la hoja de llamada. Estábamos todos allí con todos los extras, como, hola, ¿cómo estás, tío? ¿Hablas inglés? Como, ¿qué? Como si no hubiera orden jerárquico en absoluto. >> Lo cual es >> cada set en el que estoy, si puedes oler el orden jerárquico, vamos. >> Sí. >> Vamos. >> Hay un problema. >> No lo sé. Se siente raro y no lo sé. >> No tuviste en cuenta una cosa. Mi lugar y lo que pienso de esta jodida industria vergonzosa. ¿Pensaste que harías otra serie de televisión después de Tronos? ¿Cómo surgió eso? >> Decidí que no quería hacer otros personajes de televisión por un tiempo. Luego me di la vuelta y dije, quiero, siento que estoy listo para asumir un arco de personaje de nuevo. Lo echo de menos. >> Sí. Esa es la alegría de ello. >> Sí. Y la industria es una que he estado observando y los escritores, cuando los conocí, me recordaron mucho a David y Dan. >> Oh, vaya. >> Es como romper con una chica y como tu exnovia es como, me recuerdas mucho a mi ex. >> Sí. >> ¿Cómo se siente eso para el? >> Pero lo son, quiero decir, se lo he dicho y algo sobre eso y de nuevo, lo que estábamos discutiendo, la naturaleza de conjunto de ello. >> Me escribieron este personaje que no me escribieron este personaje, lo siento. Entré y interpreté a este personaje que tenía los ingredientes de, como, hay mucho dolor allí, pero hay mucho humor. Es un personaje muy tragicómico. Yo estaba como, "Oh, este es el tipo de cosa que he estado buscando en la >> en la forma en que lo he estado buscando." >> Y eso fue muy satisfactorio. Y luego eso llevó a otra temporada más y lo he disfrutado. >> La comedia es un poco adictiva, como darle un toque cómico a todo. >> Lo hago como mecanismo de defensa en la vida. Sabes, tienes que, ya sea mi inseguridad de que la gente se caliente con ellos, que se calienten conmigo, ese ha sido mi recurso. Y siempre, no puedo relacionarme con un personaje que interpreto sin un poco de humor. >> Lo cual es adictivo, porque entonces dependes demasiado de ello. >> Es algo sobre gustar el personaje. >> Encontrando el humor en ello. Encontrando la parte que te gusta del tipo que estás interpretando. >> Sí. >> Es la parte humorística. >> Sí. Sabes, el problema, creo, para mí y con Jon Snow fue que no se le permitió ser más ligero. >> Era la capa pesada. Era >> capa pesada. >> Era la pesadez de la capa. >> Nada peor que un actor quejándose. Pero España hacía mucho calor. >> Sí. >> Y a menudo levantaba la mano diciendo: "Si Mike, si Tyrion es tan listo, ¿por qué lleva esta ropa con este calor, con este clima de 30 grados? Somos personajes muy inteligentes. Esto no es inteligente. Esto es cota de malla y nos estamos muriendo. >> Teníamos esos chalecos fríos. >> Sí. Los tubos que pasaban por ti. >> Y lo bueno y lo enchufas. >> Estábamos todos enchufados. >> Sí. Durante una semana estuve como, voy a sufrir. Y luego, al final, estuve como, a la mierda, de ninguna manera. Porque todos los demás se estaban quedando dormidos. Se sentían tan cómodos. >> Um >> Sí. >> Sí. Rory especialmente, Jesucristo. >> Sí. Él estaba, ya sabes, bajo mucho material. Lo que dijiste sobre ese arco y hacer televisión es realmente fascinante. Cuando haces una película después de hacer una serie de larga duración, siempre me gusta que tengas que meter demasiado en un tiempo limitado y tienes que simplemente la cocción lenta de lo que tuvimos que hacer en esa serie. Sí. Eso es lo que me inspira a hacer otra serie de televisión porque.

extrañar >> un personaje que empieza en A y va hasta Z y es como un personaje completamente diferente. >> Sí. Quiero decir, Dave y Dan y George Martin. Tener un personaje que empuja a un niño pequeño por la ventana y luego, más tarde, lo amas >> me parece fascinante. >> El personaje de Nikolai. Sí. >> Eso es como el epítome de nuestro programa. Intenta matar a un niño y luego lo amas. Es un líder héroe. Es como así de complicado puede ser una narrativa. con la industria. Lo que me permitió hacer fue entrar por una temporada, interpretar un personaje muy cómico y luego, la siguiente temporada, entenderlo realmente y jugar y profundizar y jugar cómic trágico >> correcto >> lo cual fue realmente interesante, pero el problema que tuve con el otro arco en Tronos, no el problema, fue algo glorioso, pero no tuve el momento de empujar al niño por la ventana >> tuve el de que es bueno desde el principio >> es menos un tipo de altibajos, es más un >> pero tú llevabas esa carga, el personaje llevaba esa carga. Tú llevabas esa carga. >> Era su carga. >> Su bondad era su carga >> y que tú la llevaste muy bien. >> Sí. Gracias. >> Um, y eso no es fácil de hacer durante, digamos, 15.000 días de rodaje. >> Pero también encantador. >> Sí. El resto de nosotros pudimos aullar a la luna un poco más que Jon Snow. >> La desubicación que sientes no se va a ninguna parte. >> La gente normal no se siente así. Pueden ignorarlo, adormecerlo, ahogarlo. >> ¿Qué pasa con el teatro? Porque siempre he admirado la escena teatral de Londres. Um, y los riesgos que toman. Uh, la escena teatral de Nueva York es increíble. Siempre soñé con mudarme a Nueva York y hacer teatro. >> Al crecer en Nueva Jersey, nunca vi más allá de las películas y la televisión, es lo que hacen otras personas. >> Los grandes como Arthur Miller y Chéjov y todos estos tipos, son como leyendas. Pero cuando me metí en el teatro, Sam Shepard, incluso para un chico de Nueva Jersey, este vaquero me hablaba. Se sentía más, puedes oler la gasolina en él. Has hecho Shepard, ya sabes, es como, como hombre, simplemente se sintió como >> simplemente se sintió como que era más fácil de acceder que algunas cosas como hombre joven, en cambio. >> Así que simplemente vine a Nueva York queriendo volar mierda en un escenario y maldecir y beber y tirar muebles. Um, y eso es todo lo que estábamos haciendo en los viejos tiempos, a principios de los 90, después de la escuela y en la escuela. Cuando estabas en la escuela de drama, ¿solo veías el teatro en el horizonte o porque era un momento diferente al nuestro? Porque de nuevo, no había todo esto cuando me gradué de la escuela. >> Mi objetivo era ser portador de lanza en la RSC. Eso era todo. Si yo >> La RSC es un buen lugar para estar. >> Sí, ese era el mejor lugar para estar. >> Si vas a llevar una lanza, >> lo haces en la RSC. >> Ese era el objetivo. Y fui directamente al National Theatre en el papel principal de una obra llamada Warhorse. Se llamaba >> Joder. Quiero decir, solo dámelo. >> Era Warhorse. Juego de Tronos. >> Sí. Nunca salté más alto. Como cuando conseguí ese papel en Warhorse, fue como si todos mis sueños se hicieran realidad. Todavía estoy persiguiendo ese momento en algunos aspectos. >> Aún no habías estado en Tronos. Cuando haces algo como Tronos y luego vuelves al teatro, hay una perspectiva diferente sobre ti, que he encontrado. Estuve haciendo teatro durante una década aquí en Nueva York, varias producciones, luego me metí en el cine y la televisión. Pero ahora, si voy y lo hago, no pueden evitar pensar: "Oh, actores de televisión intentando hacer teatro". Hay un pequeño, pequeño, incluso si les gusta algo que hago, no pueden evitarlo. Los críticos serán críticos. Los necesitamos. Pero no pueden evitarlo, pero es como si no hubieran investigado, vengo del teatro. No estoy >> Sí. >> No estoy aquí de mala gana. ¿Sabes a lo que me refiero? No estoy, esto es lo que realmente me gusta hacer también. Así que >> Me hice un pacto temprano y fue no dejar que pasen tres años sin hacer una obra. >> Sí. Si tienes la suerte de estar en el mundo de la televisión y el cine, y aún más afortunado de que te ofrezcan cosas, puedes dejar fácilmente el autobús del teatro y puede pasar años sin que hagas algo. A menos que te comprometas temprano, di: "Bien, a principios del próximo año, como lo estoy haciendo ahora. De hecho, a principios del próximo año, haré una obra". >> Sí, >> Haré una obra. No importa lo que venga, haré esa obra y me comprometo a ella antes de que lleguen esas ofertas. >> Correcto. >> Hago eso y lo he hecho desde >> porque a nuestros abogados les encanta cuando hacemos una obra. oírle llorar en silencio mientras ella >> Tengo que admitir que en la primera obra que hice, Warhorse, fui eclipsado por un caballo de marionetas durante un año. >> todos lo fueron, ¿quién hizo eso? >> Ahora estoy muy feliz >> de ser eclipsado por marionetas >> de no ser eclipsado por marionetas >> hiciste una, perdóname, me perdí la producción, pero hiciste una obra, hablando de Sam Shepard >> esa fue mi verdadera inspiración para ser más verdadero >> y creo que hablo por muchos chicos de mi edad, John Malkovich, Gary Sinise, no sé si viste la producción televisiva de eso. >> No lo vi. ¿Sabes qué? No vi nada. >> Puedes encontrarlo en algún lugar. Para mi generación de actores, eso fue "Joder". >> ¿Cambiaron? >> No. No. Ese fue John C. Reilly y Philip Seymour Hoffman muchos años después. Pero el original fue Malkovich y Sinise. >> ¿Malkovich interpretó a Austin? >> No. Lee. >> Interpretó a Lee. >> Sí. Sí. Sí. >> Malkovich. Quiero decir, él era nuestro dios en ese entonces, todavía. >> Sí. >> La forma en que hablaba, la forma en que el humor. Podían volver al humor de esa pieza. Esa obra es tan divertida. >> Sí. >> Interpretaste a Austin, ¿verdad? >> Interpreté a Austin, así que pude hacer las tostadoras. >> Sí. >> Pero tengo que decir, verdadero trabajo. >> Esa es la razón por la que soy actor. Esa obra, ver a John Malkovich y Gary Sinise hacer eso en PBS, el video en el canal 13. >> Fue, quiero decir, es la mayor diversión que he tenido en el escenario. También lo hice. >> No me di cuenta de que podías hacer eso >> directamente antes de ir a rehabilitación. Así que estaba interpretando a Austin. >> Sí. el alcohólico >> mientras era completamente alcohólico. Así que fue uno de los pocos momentos de mi carrera >> donde la vida literalmente se encontró con el arte. Como si me estuviera volviendo loco mientras interpretaba a un loco, >> ¿verdad? >> Y fue muy, muy extraño. Tuve una experiencia extraña haciéndolo. >> Sí. >> Porque no estaba durmiendo y me iba al escenario y luego todo, fue bastante trippy. Una de las mejores actuaciones de alcohólicos, de adultos drogadictos, de todos los tiempos es Richard E. Grant en Withnail & I. >> Cuando escuché que nunca había tomado una gota de alcohol en su vida y que podía hacer esa actuación. >> Sí. >> Yo, yo, sí. >> Bueno, él habla de que sus padres eran alcohólicos. Correcto. Correcto. >> Y de ahí sacó >> su actuación. >> Nunca he visto nada más realista. Como, cuando vi esa película por primera vez, pensé: "Oh, realmente están >> con el clavo". Lo que me hizo querer actuar fue una de las cosas que vimos en la escuela de drama y yo pensé, eso es >> Puedo poner eso en cualquier momento, a cualquier hora del día >> y simplemente veré el resto, sin importar si lo veo en algún lugar, simplemente no puedo dejar de verlo. >> Sí. >> Son grandes actores interpretando a actores que están luchando. Así que nos habló, a diferencia de ti, que tuviste mucho éxito a una edad muy temprana, directamente en Juego de Tronos después de la escuela de drama. >> Quiero decir, me odiaría. Me fui >> Me odiaría. Me fui al National Theatre, papel principal, Juego de Tronos. >> Sí. >> Y eso es, es una trayectoria extraña que >> Estoy feliz. Todos estamos felices por ello. >> A menudo he dicho que no existe el éxito de la noche a la mañana. Oh, espera. >> Sí. >> ¿Qué es eso, Steve Soderbergh? Lo uso todo el tiempo. Talento más perseverancia igual a suerte. Tiene que ser talentoso. No habrías salido tan fuerte si no tuvieras un montón de talento. >> Gracias, amigo. Y se necesita mucha perseverancia para ver que puedes conseguir el trabajo, pero llevarlo hasta el final, ¿sabes? Y ser inteligente al respecto y hacer lo correcto con él y hacer preguntas y, ya sabes, y no pensar que lo tienes en el bolsillo. y todos ustedes, todos los jóvenes de ese programa, estaban tan seguros de sí mismos desde donde yo estaba, pero eran tan colaborativos y tan como aprendiendo y como llevándolo en la manga, como de cuán abiertos estaban y como >> admirando a estos grandes actores que tuvieron la oportunidad de, ya sabes, estoy hablando de gente como Charles Dance y todas estas personas que eran simplemente >> leyendas a nuestros ojos. >> Bueno, sentimos que tuvimos mucha suerte con los jóvenes. Como estaba tratando de definir con Rose, estaba como, ¿qué hace a un actor un actor? En algunos aspectos, porque creo que hay gente que son actores, pueden ser actores realmente buenos, pueden ser actores no tan buenos, dependiendo de si te gusta lo que hacen o no, y hay gente que no son actores. >> Y creo que hay una línea claramente definida. >> Los llamo artistas >> sí >> increíble lo que pueden hacer, pero a veces, ¿es actuación? No lo sé. >> pero eligieron a Sophie y Mia claramente como actrices cuando eran tan jóvenes, no necesariamente lo sabrías. Y creo que tiene que ver con esa cosa atormentada. Creo que es esa cosa de que hay algo atormentado en ellas que necesita salir. >> Mhm. >> Es increíble que pudieran haber elegido a personas que no eran actrices, pero terminaron eligiendo a estas maravillosas actrices. >> No puedo imaginar el proceso de encontrar a esas dos. >> Sí. >> Sé que Nina y compañía tuvieron su trabajo por delante. Con cada uno que consigue el trabajo, hay como mil. Tú no consigues el trabajo. Eso debe ser tan desgarrador. Como si estuvieras rompiendo muchos corazones. Haces feliz a un corazón, pero vaya. Um, espero, Dios, espero que todos esos niños estén bien ahora. >> Sí. >> Todos mis actores favoritos simplemente no abordaron lo que estaba en la página en el sentido tradicional en absoluto. Hay un poco de picardía en ello. Malkovich, Christopher Walken, todos esos tipos tienen un denominador común: como si no dijera que bailo aquí, pero siento que voy a bailar aquí o sin que sea >> gratuito. porque hay un guiño también. Todos los grandes actores simplemente lo hacen y están tan presentes. Están tan, están escuchando. Y en ese programa, tuvimos la gran fortuna de tener grandes compañeros de escena donde era divertido escucharlos. Divertido escucharte a ti y a Sophie y a todos los demás. Simplemente nos hacemos mejores. Pero todavía no sé qué es la actuación. Ni idea. Obviamente es buena apariencia, pero es >> es mucho más que eso también. Pero todavía estoy averiguando si quiero hacerlo o no. Pero sabes, me encantan las películas. Entonces, ¿qué más voy a hacer? Soy muy malo en matemáticas. Creo que todos los actores son malos en matemáticas. Por eso somos actores. >> Hecho. Ha sido un placer. Ha sido muy agradable, hombre. Creo que hemos terminado. >> Sí. >> ¿Te quedas con esta planta o yo? >> Creo que es tuya. >> Es mi planta. >> Sí. La mesa es tuya. Estas sillas son bonitas. Um, he estado acurrucado aquí como una abuela durante toda la entrevista. >> Ha sido muy agradable, Peter. Como, no dejemos que pase mucho tiempo. >> Otros diez años, otros siete años. >> Sí. >> Sí. ¿Se mantienen en contacto? >> Bueno, con Amelia. Sí. Porque está justo al lado. Pero creo que hay un elemento de "chicos de escuela" en ello. Es como si hubiéramos terminado la cosa, >> la magia se había ido, y todos tuvieron que separarse. >> Lo necesitábamos. Sí. Sí. Lo que hago, le mando un mensaje a Jon y le mando un mensaje a Richard y todavía >> Debería intentarlo más. Es mi culpa porque he >> me han dicho a veces amigos en el pasado como >> deberías enviarme más mensajes, tío. Como, no sé, ser un mejor amigo un poco. Y yo, ya sabes, tú sabes, especialmente con la familia, con los niños y esas cosas, dejas que el tiempo pase. >> Todos estamos bastante desesperados porque simplemente tuvimos que seguir con la vida. Sí. Y tuvimos tanto tiempo juntos. >> Lo sé. Todavía tenemos todas esas fotos de IA en línea de todos nosotros juntos. en barbacoas. Hay cosas raras ahí fuera. Aparentemente, versiones alternativas del universo de nosotros están teniendo barbacoas. Hay todas estas fotos. Es muy perturbador. >> Te enviaré fotos de IA. >> Sí. Y estoy comprometido con Sabell, creo, en una de ellas. Vale. No lo sabía, pero vale. Es solo porque aman el programa. >> Sí. >> Quieren una realidad alternativa para que seamos felices en una barbacoa. >> Me alegro de verte, hombre. >> Me alegro de verte. en este entorno natural. Él