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皆さん、こんにちは！パノスです。このレッスンでは、最も人気のあるマイクロトーナル・ブルース・スケールの一つについて学びますので、ギターを用意してください。私はこれを「メジャリッシュ4-7」と呼んでいます。なぜなら、皆さんがご覧になるように、メジャリッシュな第3音と第5音に加えて、第4音と第7音も含まれており、これが他のブルース・スケールとの違いを生み出しているからです。このスケールは、皆さんがすでに知っているブルース・スケールのように見えますが…そうではありません。ですから、実験のために、今日だけは、皆さんがすでに知っていることは一旦忘れ、この新しい枠組みでゼロから始めましょう。
このスケールの全体的な「響き」は「メジャリッシュ」なものであり、だからこそメジャーコード、そして時にはセブンス・フラット・テン・コードの上で演奏されるのです。このスケールは、パワーコードやドローン音の上でも演奏でき、メジャリッシュなブルースのテクスチャーを与えることができます。さて、このスケールを構成する音を見てみましょう。最初の音は、もちろんルート音、スケールの主音です。これについては新しいことは何もありません。スケールの中で最も安定した音なので、ビブラートのかけ方には注意してください。シャープさせたくないのです。
次の音は第3音です。これはこのスケールで最も重要な音であり、スケールにメジャリッシュな音階を与えています。この音は一般的に最も大きな変化の幅がありますが、この場合、ベンドの終わりに当てるべき実際の音は、第3音のピッチ・コンプレックスの上の方にあります。ブルースマンそれぞれで少しずつやり方が違いますが、皆さんが理解できるようにいくつか例をお見せします。次のエピソードでは、様々なテクニックを使ってこの第3音のベンドを模倣する方法をいくつか紹介します。また、ブルースマンはメジャーキーのブルース曲で、ニュートラルな第3音も重要な音として頻繁に使用することに留意してください。今回はメジャリッシュな第3音に焦点を当てているので、それについては別のエピソードで話します。
前回のレッスンで述べたように、ブルースマンは重要なブルース音の間を通過する音も演奏するので、標準的なマイナー第3音も現れることがあります。混乱しないでください。それらは単に第3音コンプレックスの別の色合いであり、別のスケールから来ているわけではありません。
さて、次の音はスケールの第4音です。これは標準的な第4音より少し高い領域にあります。いくつか例を見てみましょう。今回は第5音は飛ばして、スケールの第7音を紹介します。これは2つの異なる領域に現れます。最も一般的なブルースの第7音は、西洋音楽の第7音より少し高い領域にあり、時には標準的なマイナー第7音とメジャー第7音の間のピッチであるニュートラル第7音と同じくらい高く演奏されることもあります。ここにいくつかの例があります。
また、第7音の別の色合いとして、標準的な第7音より少し低いものも使われます。これは第5音やメジャー第6音をベンドしてアプローチできます。ほとんどの場合、この低い第7音の後にはメジャー第6音が続きますが、それは必須ではありません。今日学ぶスケールには第6音は含まれていないので、以降の例では無視しましょう。
ここまででカバーしたこれら4つの音は、特定のブルースのテクスチャーを生み出すテトラトニック・スケールを形成します。次に、このスケールに追加できる特別な音、増4度について話しましょう。これは通常、標準的な増4度より少し下の領域にあり、アプローチするには第4音から増4度の領域までベンドします。いくつか例を見てみましょう。
さて、スケールに第5音を追加しましょう。この音は標準的な第5音より少し低い領域にありますが、12平均律の第5音も頻繁に使用されます。これはほとんどの場合、スケールの第4音からのベンドでアプローチされます。減5度からのベンドで到達することもでき、それは異なる響きを生み出します。いくつか例を見てみましょう。
重要な音として演奏される第5音は、以前のスケールに新しい風味を与えます。皆さんが追加する新しい音はすべてそうです。以前のテトラトニック・スケールとは独立して、このペンタトニック・スケールを、増4度があってもなくても練習することをお勧めします。私の意見では、音の組み合わせごとにわずかに異なるテクスチャーが得られるので、毎回好きなものを演奏するのは皆さんの芸術的な選択です。
それでは、このスケールに特徴的な12小節のブルースでのフレーズを見てみましょう。このバッキング・トラックに合わせて練習したい場合は、下の説明欄のリンクからダウンロードできます。次回お会いしましょう！