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[Musica] [Musica] L'arte gotica. L'arte gotica è l'arte della borghesia cittadina. Mercanti, artigiani, banchieri mostrano il proprio potere attraverso la realizzazione di opere per l'abbellimento e la sicurezza della città. Diversamente da quanto accadeva nei secoli dell'alto medioevo, il lavoro manuale e la ricchezza non vengono rifiutati in quanto espressione del mondo terreno, ma al contrario sono la testimonianza dell'intelligenza e della generosità dell'uomo.
Il quadro politico e culturale si caratterizza in modo diverso in Europa e nella penisola italiana. A nord delle Alpi si formano i grandi stati nazionali come Francia ed Inghilterra. Il potere centrale dei sovrani è sostenuto dal nuovo ceto borghese e gotico si esprime in tutti i settori artistici: architettura, pittura, scultura e le varie arti minori: oreficeria, miniatura, arte del vetro e dei tessuti. Nel 1309 la sede papale viene portata da Roma ad Avignone in Francia, dove rimase per circa 70 anni.
Lo stile gotico nasce in Francia nel 1.144 nella costruzione del coro della basilica di Saint-Denis a nord di Parigi, voluta dall'abate Suger, e si diffonde in Europa fino al XVI secolo, grazie anche alla costruzione delle abbazie dei vari ordini religiosi. L'arte gotica presenta molte varietà regionali e differenti fasi stilistiche, dal primo gotico francese al gotico internazionale o fiorito. Il termine gotico è stato introdotto nel XVI secolo dall'artista fiorentino Giorgio Vasari, che lo ha utilizzato in modo dispregiativo. Egli voleva contrapporre l'arte italiana di origine classica a quella dei paesi d'oltralpe. Per Vasari, tutte le espressioni che non rispettavano l'equilibrio classico erano barbara, gotica, dalla popolazione germanica dei Goti. Venne inizialmente usato dagli umanisti italiani del quindicesimo secolo per definire negativamente l'arte dei secoli XIII e XIV in relazione con un passato classico idealizzato.
Intorno al 1300, l'Italia è frammentata dal punto di vista politico e territoriale. Il centro e il nord della penisola sono popolati da città ricche e autonome. Le regioni meridionali sono sotto il controllo straniero. La Campania è governata dagli Angioini francesi. La casa di Svevia, quella dell'imperatore Federico II, controlla la maggior parte del sud e la Sicilia. Lo stesso Papato vive un momento di grave crisi con il trasferimento della propria sede nella città francese di Avignone tra il 1300, 9 ed il 1377.
In tutti i casi, le città assumono un ruolo sempre più importante, divenendo centri di produzione e di scambio. In Italia si rifusero i comuni. Mercanti, commercianti, banchieri costituirono il nuovo ceto sociale della borghesia. A testimonianza della loro ricchezza, si costruirono nuovi grandi edifici civili e religiosi con affreschi, statue e preziosi arredi. Il palazzo comunale divenne simbolo di libertà e di potere. In Italia, la diffusione del gotico fu interrotta all'inizio del quindicesimo secolo dall'affermarsi del Rinascimento.
I mutamenti politici si manifestarono anche a livello culturale ed artistico. La cultura si rinnova in senso laico. Il sapere non è più legato solo ai monasteri. Vengono fondate le prime università a Parigi nel 1090 e nasce la letteratura in volgare: Dante, Petrarca, Boccaccio. Nascono gli ordini mendicanti: benedettini, francescani, in particolare, predicano una religiosità più semplice, ispirata ai Vangeli e al cristianesimo delle origini. Si formano le corporazioni delle arti e mestieri, associazioni di artigiani e mercanti che si riuniscono per tutelare i propri diritti e privilegi. Promuovono il proprio prestigio finanziando importanti opere pubbliche che coinvolgono grandi artisti del tempo.
Dal quadro storico e politico emerge che il gotico è il linguaggio della classe borghese, espressione di un potere nelle mani delle classi più ricche e intraprendenti. Quest'arte si sviluppa nella metà del XII secolo a partire dalla regione intorno a Parigi e si diffonde ben presto in tutta l'Europa centro-settentrionale. In Italia essa si affermerà a partire dal XIII secolo in forme più contenute. Vengono erette imponenti cattedrali che stupiscono per la loro complessità e bellezza e si sviluppano in altezza, superando i 40 metri. L'uomo celebra la grandezza di Dio ed esalta la propria intelligenza e le proprie capacità. L'architettura gotica suscita l'emozione, facendo immaginare spazi immensi e leggerissimi. Tutto sembra elevarsi verso l'alto perché le strutture sono arricchite da pinnacoli, sculture e vetrate.
In pittura, in scultura, le immagini si fanno più espressive e umane, con una nuova attenzione nei confronti della realtà. I personaggi manifestano sentimenti attraverso le espressioni dei volti, i gesti e i movimenti del corpo. Alla fine del Trecento si afferma in tutta Europa il gotico internazionale o cortese, che può essere definita un'arte aristocratica. Si distingue per la produzione di opere raffinate e di oggetti pregiati come gioielli, tessuti ed arazzi.
La cattedrale è il simbolo dell'arte gotica. Questi edifici sono caratterizzati dalle grandi altezze e dalla ricchezza delle decorazioni. Viene utilizzato l'arco a sesto acuto, che sostituisce l'arco a tutto sesto, i pilastri a fascio, gli archi rampanti ai contrafforti, elementi architettonici usati per sorreggere le altissime cattedrali gotiche. Grandi vetrate colorate filtrano all'interno la luce con effetti spettacolari. Nelle facciate delle cattedrali vengono inserite sculture che fanno parte della struttura dell'edificio. Giotto introduce nei suoi dipinti un modo più naturale per rappresentare lo spazio, il movimento e le emozioni umane.
Il gotico viene declinato nelle varie arti. In architettura spicca la cattedrale gotica, che si sviluppa in altezza: gli archi a sesto acuto, gli archi rampanti, i contrafforti, le guglie e pinnacoli, così come rosoni e finestre con vetrate policrome. In Italia, la permanenza della tradizione romanica dà origine a forme gotiche meno pronunciate. In pittura abbiamo l'abbandono progressivo dello stile bizantino, il fondo oro delle tavole, le prime forme di rappresentazione prospettica dello spazio e forme espressive più vicina alla realtà, con rappresentazione dei sentimenti. In scultura, infine, notiamo statue per ornare l'architettura e istruire i fedeli. La Bibbia di Pietà. Abbiamo il gotico francese dalle forme allungate, figure stilizzate e ritmi avvolgenti, ed il gotico italiano con forme più solide, espressività, movimento e naturalismo.
Osservando la linea del tempo: del 1.136 la basilica cattedrale di San Dionigi a Saint-Denis. Inizia nel 1179 la costruzione della cattedrale di Santa Maria Assunta a Siena. Nel 1253 viene completata la basilica di San Francesco ad Assisi. Giotto dipinge la morte del ragazzo a Sessa nella chiesa inferiore di San Francesco ad Assisi a partire dal 1295. E del 1310 la cattedrale di Santa Maria Assunta ad Orvieto. Infine, è nel 1315 che Simone Martini completa la Maestà nel Palazzo Pubblico di Siena.
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